得獎可以靠運氣，
寫作不能
●高翊峰
致和：
與你私訊聯繫那日，我正在法國里昂第三大學參與「台灣光點」計畫的講座，和與會的研究學者們討論台灣作為一個多神島嶼的拼貼式信仰，以及透過鬼魂隱喻言論自由的故事可能。行程結束後，在里昂前往巴黎的高鐵上，同時得知你的父親入院治療，以及長篇小說《地鐵站》獲得台灣文學金典獎的消息。替你感到高興的同時，也在擔憂中祈禱你的父親平安。
消息總是喜與憂各半，日常與寫作也是如此。抵達巴黎的隔日早晨，我在十二區跑了一趟。途經巴士底廣場與那條舒適的勒內．杜蒙綠色長廊——這條舊高架鐵道改建的空中花園步道，你一定會想帶家人一起走走。
也是慢跑的這天，你在臉書上寫到：「……關於得獎，在看了全部入圍的作品後，只能說真的全憑運氣。不過得獎可以靠運氣，寫作就不能了，所以我還是會像以前一樣不靠任何運氣寫下去。希望可以一直如此。」讀後，我也有相同的感受。寫作是一條漫長的日常，寫本身即是一種與時光協調矛盾的儀式。我也希望寫下去，也期待可以一直如此寫下去。
提及儀式，我在里昂與巴黎短暫停留的數日裡，試著維持慢跑，並在測量呼吸與步伐時，思索下一個故事的細節。
近年來，緩慢的跑步已經與我的小說寫作產生聯繫。我無法像村上春樹《身為職業小說家》那樣，成為一位職業的日常跑者。慢跑更像是我貼近故事的重要慣性之一。我也是近期才慢慢理解，一趟跑步的時間其實不久時，但在那規律的擺動裡，藏有與小說有關的發條盒。我想到，伊塔羅．卡爾維諾在〈巴黎隱士〉中曾提及，他在巴黎這座城市裡的移動，可以仰賴地鐵。但不懂法語文的我，搭乘地鐵時，依舊需要留意下一站是否抵達了的誤解之地。我的慢跑，作為一種與寫作有關的儀式，便落在這兩種的非快之間。
雖如此，我仍依賴極為緩速的慢跑。每當離開台北，抵達另一處異地，慢跑成為我與身體獨處的方法。目前，單程往返，已經可以安心跑完十至十五公里，累積的痠痛也不至於影響隔日續跑。
十公里似乎成為我以雙腳丈量一座城市的單位。這樣思索時，感覺安心，即便沒有任何一座需要以想像建構的城市，我仍可無需理由地，繼續慢跑下去。這或讓我的日常，如塞納河河岸人行道的百年石磚般堅實嗎……不，巴黎依舊是偶遇。巴黎這座城市或許是所有局外人的偶遇之鄉。這次抵達的這一年，巧遇了普魯斯特的百年冥誕，我才有機會在法國國家圖書館，偶遇普魯斯特的手稿展。
我單純以為，日常裡的一切，都是偶遇的迷宮，無需確切的入口，也沒有確切的出口。不過，新店溪連接淡水河的河岸路線，才是我落居的堅實日常。從碧潭橋頭路過大稻埕，若能抵達關渡，以及看似遙遠的淡水河口，這路上的瀝青柏油與水泥步道，一切都如此不浪漫，但卻又無比真實而美。
入秋了，今年雨水也多，不知道一直持續騎單車的你，日常如何？
●何致和
翊峰：
生活有苦有樂，福與禍總是共存相依，無常是常，所以要活在當下……
這些都是老生常談，讓人聽到耳朵長繭毫無新意的陳舊見解。但這兩年經歷了一些遭遇後，我才領悟到這世界上最難挑戰的事情就是老生常談。年輕時候的我們是多麼自信，相信可以不靠前人庇蔭開創自己的思想道路。年過半百才發現原來人心是如此脆弱，像玻璃一樣一敲就碎，而且難以癒合，只能依靠這些老生常談獲得慰藉。所以我才會說，希望可以一直不靠運氣地寫下去。
寫作可以不靠運氣，但要能日復一日保持平和心境寫下去，不被人生各種不可避免的瑣碎事務和悲喜事件打斷，相信你一定也同意這是相當困難的。你說慢跑是與寫作有關的一種儀式，這點我完全能體會。為了要持續寫作，所以要有儀式，因為儀式是一種習慣，而習慣一旦建立，或許就能發揮出無法預料的神聖效果。
在我日常的寫作，也有已經成為習慣的儀式。我喜歡在固定的時間，固定的地點，桌面擺好一台電腦、一杯黑咖啡、一枝鉛筆和一疊列印出來的草稿，做幾次深呼吸調整好情緒後，便開始兩到三個小時的寫作時間。我習慣每隔一段時間就用電腦計算一下完成的字數，有時候一小時可以寫三百字，有時三小時寫不到一百字。我不知道為什麼要這麼做，過去總以為邊寫邊計算字數是自己的怪癖，但聽你談了慢跑的心得後，我才發現這大概也算是一種配速的概念，就像我騎公路車會不停低頭看碼表一樣。
唯有長距離的跑者，才懂得配速的重要性吧？上個月參加蘭陽百K自行車挑戰賽，因為看錯總里程，配速發生失誤，最後力氣放盡差點無法抵達終點。寫作和下圍棋不同，圍棋界有「二十歲不成國手，終身無望」的說法，但寫作者的二十歲才只是剛出發，連第一個補給站都還在好幾公里遠外的地方。太想趁早成名，恐怕會搞亂配速。
不過，你跑步和我騎車都不是為了當國手，不會太在意終點成績，重要的是沿途的風景。你說的新店溪和淡水河沿岸，也是我平日練車的路線，你用雙腳丈量城市，是一種步行的修辭學，而我騎車顯得偷懶多了。巴士底廣場我也步行走過，但那是在二十年前，而且我是往北去孚日廣場，你則是去南邊的綠色長廊。我們都去過巴黎這座流動的饗宴之城，卻因為時間和空間的差異，不像新店溪和淡水河那樣有重疊和交集。
所以我一直期盼，或許哪天等你到柏林駐村寫作，我們仨家人可以安排一趟德國之旅。畢竟只有通過主動的移動和書寫，才能在無常與脆弱中建構出堅固的意義，就像三年前我們一起去北海道自駕一樣。
生活的一切
都可以是寫作材料
●高翊峰
致和：
新冠疫情席捲之前的那趟北海道自駕，真是一趟不可思議的旅程。
兩輛車，八個人，從札幌西行出發到小樽，經過八雲町牧場，再南下到函館，然後沿著內浦灣的海岸通公路，一路東行，北返札幌。環狀自駕路程上，我們開車到積丹半島，在強風裡走到神威岬，卻因大海不悅沒能吃到海膽蓋飯。二世谷的羊蹄山，像是大地突兀的異空間，讓我們眺望好久。在函館碰到開港120周年的煙火，以及洞爺湖的行船花火，真的是此生難忘的慶典。現在回想，那些在北海道夜空裡綻放的光，彷彿有十年之遙。
疫情之後，跨國移動，已非日常。也是這般情狀，移動的意義，之於寫，特別顯得難得。我推想，移動也是一種儀式。也因如此，每次能一起離境，出走成為我們相簿裡的共有記憶，如此珍貴。是吧，出發北海道之前，我們仨還說嘴要一起寫點東西，但一發動引擎，海鮮市場、望海牧場、蒸餾酒廠、爵士酒吧、庶民食堂、小鎮咖啡與在地清酒……我們仨，根本忘了寫。也因為暫時忘了文字的寫，身體感知的寫，或許才真實囤積在記憶。在微醺之後，慢慢沉澱成為未來的文字。這聽來強詞，但我真的相信，當寫的儀式在日常中持續進行，那些因移動而沉澱的風景物人，哪天便會偷渡到我們的敘事。
我想你也會同意，柴米油鹽鍋碗瓢盆，在無數日的重複之後，成為一種儀式。當寫作如同一日三餐，時常的寫等於日日料理，書寫便成為你所說習慣。這次先寫到這，我得準備下廚了。
對了，你提到長距離跑者的配速，我聯想起雨果。這次在巴黎，也去了孚日廣場，走了一趟位於角落的雨果故居。原因單純，最初最初，我在部隊圖書室取下閱讀的第一本小說，便是簡易版的《悲慘世界》。現在回想真的也是一道小說路上的記憶風景。我也與你有相似的期待，希望有機會與好友們一起在孚日廣場旁的雨果咖啡廳，享用雨果漢堡。
●何致和
翊峰：
我完全贊同且深深體會你說的，那些因移動而沉澱的風景和物事，極有可能會偷渡到我們的創作之中。還記得我們第一次日本行嗎？那是你規畫的九州日本國鐵之旅，憑一張JR周遊券拖著行李搭遍包括新幹線在內的各式列車，徹徹底底體驗了日本的電車文化。後來我寫小說《地鐵站》，靈感或許就是那時埋下的，而故事中的人身事故和地鐵站內的景象，確實也偷渡了不少日本經驗。
寫小說就有這種好處，我常對文藝創作組的學生說，因為寫作前必須蒐集資料，做好構思工作，但這並不光是指資料文件知識性的資料蒐集，你生活的一切都可以是你的寫作材料，都可能會變成作品的一部分。因此出國旅行或上夜店都是有必要的，不是為了玩樂，而是為了觀察，為了構思，為了讓作品更好……
我沒有開玩笑，雖然我說笑話時自己不會笑。擅長料理的你，比誰都清楚沒有米炊不了飯，應該也會認同材料蒐集準備之於寫作的重要性吧？
很羨慕你的廚藝，以及對美食佳釀的品味。說來巧合，前年參加北海道自駕團的三個家庭，都是男主人負責煮飯菜，其中我的廚藝是最差的，做的是部隊學來的大鍋菜，老婆女兒都不賞嘴。不像你，知道你又要去法國，妻兒一起發出絕望哀號，因為十幾天吃不到你的飯菜。
每次聚會品嘗你花費一番心思烹煮的料理，總能同時讓視覺嗅覺味覺觸動出一片絢爛，雖然我記不住那些主菜的名字，但不會忘記那種舌尖放起煙火的感覺。你把廚房當成神廟聖殿，誠心把烹飪視為儀式，一如你對待寫作的態度。難怪當年的你會以〈料理一桌家常菜〉獲散文大獎橫空出世於文壇。
先要有米，然後認真炊煮，我想寫作就是如此。向來有此信念的你，想必也把你的學生都調教成了好廚師了吧？
文本遠遠大於政治正確
●高翊峰
致和：
第一次閱讀《地鐵站》時，我也想起了我們前往日本九州的鐵道之旅。小說悄悄偷渡了你我的現實記憶。迄今，都還記得搭火車去湯布院兩天一夜的美好行程。溫泉小鎮不大，但像它該有的模樣。JR由布院站的月台古味老派，駛前主街稍多了觀光感，但依舊寧靜美麗。我們一行人繞道一小段路，落腳在榎屋旅館，像是進入另一個日本時代的隧道。那真是一段值得再現的日常。
你提到料理與小說。我覺得你小看了自己的廚房手藝，也放大了我只是為了填飽家人肚皮的一桌家常菜。我也常被抱怨：今日的晚餐，家庭煮夫「無心於此」。時常，忙了累了懶了，也是部隊大鍋菜，吃粗也吃飽。
就收到你這封來信的當天晚間，我深受引誘，午夜前，拿出冷凍庫裡的那鍋老滷汁，滷了一鍋豬腳。
我的家常老滷汁沒什麼祕訣，醬油米酒少許鹽。慢慢滷個幾個月，有時豬腳、有時蹄膀、有時三層肉。回滷不加水，只加一小碗米酒，醬油通常不止一種，不同醬油能多幾種鹹香層次。生肉汆燙雜血後，第一滾在火爐，第二滾就交給萬能的大同電鍋。剩下的，就是時間。小說也是，需要給它時間。然後寫。寫了改寫，改了寫改——這過程就是時間的滷。許多事放進了時間，其實都沒有什麼祕訣。拉寬了時間，最簡單的技巧其實最是華麗。
我想你是最能說明這件事的小說家之一。不論是技巧，或者宛如寫實主義長篇小說教科書一般的《地鐵站》，在北藝大文跨所的創意寫作課堂上，我是這樣跟年輕寫作者們描述的。也幸好有你這封信，燃起我的「有心於此」，那鍋老滷汁豬腳，被兒子稱讚為今年最棒的一鍋豬腳。
這是我們惦念的台灣日常，之於寫。回信至此，我多了一條思緒岔路。你提到「先要有米」——這個關於小說田野調查的問題，近來經常盤纏我的寫作思索。
為故事進行的調研，涉及了國族，關於符號所帶來的象徵，是否大於史料在小說文本的安置與運用？面對小說，文本遠遠大於政治正確。先有堅實的文本，而後政治意識才有真實的立足之地。
會特別聊及這些，也是這學期我在學校討論日裔英籍小說家石黑一雄的「假象的日本」，以及涉及的國族身分認同探討。我也想起日本漫畫家川口開治的三部作品：《沉默的艦隊》、《次元艦隊》與《太陽默示錄》。這些作品，都直接越過作者的血種與國籍，文本裡才出現了我想閱讀與理解的日本。這或是小說家與政治家思索國族政治的不同天平。
回信給你這天，台北盆地放晴。一連兩周的秋雨，終於生出太陽。你也是在小說廚房裡的另一位文字煮夫，不知你的下一道料理是？（上）
何致和
高中開始寫小說，當過餐廳服務生、計程車司機、報關行外務、停車場管理員、專職譯者和出版社編輯，現為中國文化大學中文系文藝創作組專任助理教授。已出版四本長篇小說和一本短篇小說集。
高翊峰
一位寫小說的父親。法律系的逃兵。當過酒保、雜誌編輯、廣播與電視節目主持，電視電影編劇。目前於北藝大文學跨域創作研究所擔任客座，持續寫作小說。出版有：《2069》、《泡沫戰爭》、《幻艙》、《烏鴉燒》等等。最新出版的散文是《聊聊》。
