帝王將相、才子佳人、江湖爭鬥、仙俠奇幻向來都是古裝劇喜愛的設定，但「琅琊榜」卻是部非歷史正劇但看穿了真歷史的傳奇。赤焰軍為國出征大敗敵軍卻慘死於奸佞之人手裡，少帥林殊涅槃重生成了梅長蘇，拖著贏弱病體重回帝都，沉冤昭雪，古今多少英雄不是死於敵人之手，而是成為政治鬥爭犧牲品，光是故事設定就極具悲壯感和戲劇性。

就拿故事立意而言，「琅琊榜」是弘大的，它沒用愛情戲博眼球，也不書寫朝代起落，卻是反映情義千秋，傳達「人活著縱使年壽難永，有情有義無愧一生所求」理念，在誠信欠缺的社會中著實動人。它強調在「人治社會中有法治底線」等宮鬥底線，也是此劇不同以往宮廷戲的魅力之所在，主角不只擁有智力優勢也有正確價值觀，在冰與火的煎熬中覆審善與惡，設計出一條有著滿腔熱血的政治謀略之路，讓此劇雖標榜權謀，即便要洗刷污名，扳倒政敵，助好友靖王奪嫡，主角也不用卑鄙手段達到目的，而是善用計謀請君入甕，達到快意恩仇目的。

「琅琊榜」是部架空歷史的作品，故事設定在南北朝之後唐之前的模糊時代，劇中梁王與歷史上梁武帝頗為相似，但主角人物全是架空設定，它吸取了中國歷史發展過程中的經驗教訓，對政治的反思和洞察力驚人，虛虛實實的陳述方式，讓大渝、南楚、北燕與大梁的國仇家恨輕易引起觀眾共鳴，也讓主創團隊不受史實所束縛，創作空間大，更添傳奇。

「一卷風雲琅琊榜，囊盡天下奇英才」，攤開「琅琊榜」人物卷，好似「三國」般英雄盡出，從才子榜、高手榜、美人榜，乃至於富豪榜，全劇開場人物接連出場，迅速進入劇情中心，對沒有原著小說底子的觀眾而言，看來確實有點吃力，不過它從一開始的收視不佳到觀眾熱議，證明了好戲越陳越香。劇中沒有自帶收視群的偶像演員，多為老戲骨，就連王永泉等執行導演都需擔綱主演，但在這我們仍看到胡歌演技涅磐重生的經過，他經歷九死一生車禍時曾提到，「如果皮囊難以修復，就用思想去填滿它」，用雲淡風清角度看待生命中無法承受的重，對照起梅長蘇那種「必須在有限生命中，去完成所有使命」的緊迫感時，演來格外有說服力。

一個抬眸一個低語，胡歌總能將那份隱忍、腹黑拿捏到恰到好處，還有飾演靖王的王凱出道７年終嘗走紅滋味，以及飾演霓凰的劉濤那無法忽視的眼神氣場。在愛情戲處理上，此戲惜墨如金，謀士梅長蘇與女將軍霓凰間的愛情隱忍與克制，反倒他與靖王間的忠義與友情成全劇亮點，兩人間的誤會，不解，懷疑，不忍各種情愫交疊錯亂，還有他與其他角色於江湖、朋友、主僕間的義，留給了觀眾不少想像空間。

「琅琊榜」提供中國古典政治博大遠景，考據嚴謹的禮節、尊禮設定讓它看來雅緻許多，印證了「懂文化才有自信」，而這個劇組更熱衷於悶聲做大事，為拍出精良感，連窗帘兩邊拉得不一樣多都要求拉齊重拍，更不用提導演利用各種角度切割，平行，錯位，還有構圖上的三分法則、黃金分割、斐波那契螺旋線，呈現最美的視覺效果。「琅琊榜」是部無論在故事立意、演員表現、劇情發展、人物設定、細節考究，還是視覺畫面都讓人無可挑剔的好戲。