「獨立」這個詞，在台灣因為政治色彩的緣故，顯得「敏感」；但把這個詞兜在「出版社」、「書店」前頭，變得討喜起來……
近年來書市上出現愈來愈多充滿個性的書，無論在文本氣質或裝幀設計上，開出奇花異卉，培育出一塊新興書領域。個性出版與獨立出版相關，但不等同，前者含括了後者。「獨立」這個詞，在台灣因為政治色彩的緣故，顯得「敏感」；但把這個詞兜在「出版社」、「書店」前頭，變得討喜起來，「獨立」有外於集團組織、不套用制式化經營模式之意，規模通常小而美，路線清楚。
獨立出版生力軍浮上檯面
在華文區域，台灣堪稱出版界競爭最激烈之地，退書量和出書量一樣可觀。這麼小的市場卻有「不成比例」的龐大出版量，樂觀來看，台灣的文化力令人驚喜，讀者擁有這麼多選擇是幸福的；但從另一面去思考，分母愈大則每一本書都相對「縮小」了，出版社如何讓新書卡進擁擠的「伸展台」──書店（即零售通路），是很大的挑戰。
這一頭，大型出版社憑著眼光、經驗、「財」氣加運氣，創造出暢銷書，且能開啟新的閱讀類型，也引來不少跟風模仿者；另一頭，一些有理想、有抱負的獨立出版人，比較願意「深耕」──他們不是跟錢過不去，只是不愛炒短線──拿出所謂的「態度」，堅持選擇心目中的好作品，讓一本書的「樣子」更貼近作者的想像，經營一批具有特定品味的分眾讀者群，找出活路。
有一批獨立出版生力軍漸漸浮上檯面──全力耕耘俄國文學的「櫻桃園文化」，專營左派書籍的「南方家園」，企圖透過翻譯引介不同的論述的「蜃樓」，側重於翻譯小說的「一人出版社」，以及「文青感」十分強烈的「逗點文創結社」等。
獨立出版社的資源雖相對單薄，但也因此沒有大出版社高人事成本的壓力，2010年才成立「逗點文創結社」的陳夏民認為：「由於台灣的出版流程分工十分成熟，只要確定出版路線、找到適合的工作夥伴，並且做出品質不錯的書籍，就有機會在夾縫中求生。」因為創立的門檻不高，一些獨立出版社的負責人，常如參與蜃樓創辦的鄭聖勳在第32期的《字花》雜誌裡所形容：「當半個（或三分之一的）出版人。」不少獨立出版人身兼數職，出版非主業，僅維持基本運作，有時還會進入「休眠狀態」，如聚焦於詩集的「角立」，以及希望追求另類精緻出版的「黑眼睛文化」。只不過，現實是──得有足夠的營收才能維持，小資本的獨立出版人，除了以其他正業培養出版副業的模式之外，能否撐得過潛在讀者群「成熟」前的那段艱苦歲月，持續以獨到的眼光「相準」能吸引某些分眾的讀本，並精準估算印量，找對發行點，才是真正的生存之道。
台灣不乏有能力規畫多元書系，並將之分流成不同類型，甚至貌似創造出各種「品牌」的出版集團。當大型出版社也開始緊縮新書的出版量，並重視分眾的經營，如此一來，獨立出版要長長久久，似是難上加難。
逗點文創大動作詩集連發
對成立「逗點文創結社」才一年的陳夏民來說，他認為「逗點」沒那麼「獨立」，所以寧願用「微型出版社」來形容它。陳夏民以出版為唯一職業，既不是副業就得全力以赴，他覺得「獨立出版社」站在「獨立」的那方與「集團」相對，因為理想性較高，因此在市場上容易顯得安靜、被動；而他期許「逗點文創」至少能夠與大型出版社的某一個書系比美，雖然資源較少，但要具有機動性、更重視市場反應。
這樣的想法顯現獨立出版的思維更加靈活了。除了著重「內裡」──出版品的內容，也愈來愈講究一本書的「外表」──裝幀上的質感。逗點文創以新銳作家為主力，一開始以「詩集連發」引起注意：枚綠金《聖謐林》、鄭聿《玩具刀》、王離《遷徙家屋》、林維甫《歧路花園》、周禹含《抽取式森林》、貓王阿圖《九份．貓體詩》、宋尚緯《輪迴手札》、李雲顥《雙子星人預感》、伊格言《你是穿入我瞳孔的光》、林達陽《誤點的紙飛機》……其中《歧路花園》以「本世紀台灣第一本鑄鉛活字印刷抒情詩集」為宣傳號召，為冷門的詩集創下不差的銷售成績；而若要論設計上的大膽，《雙子星人預感》外型為平行四邊形，異形開本確實吸睛。
一樣出版繁（正）體中文書的香港與台灣相較，更是彈丸之地，但也有一批理想性格濃厚的出版人走出別具一格的「獨立」之路，「kubrick」、「文化工房」（從屬於「點出版」）經營香港本地作家，敢於出版詩集，香港新一代詩人近著──游靜《大毛蛋》（kubrick）、陳麗娟《有貓在歌唱》（文化工房），無論在取材、語風上都有新意。詩集之外，俞若玫的報導圖文集《繁花千相──特行女子的另類踐行》（文化工房）的觀察角度、編排方式亦有脫俗之處。這些人加上鄧小樺、李維怡等，構成香港新一波女性書寫勢力，她們介入公共議題的姿態也毫不手軟。這些書多數在包裝上少見套用「標準格式」，開本選擇相當自由，美術構成精巧細緻，個性十足。香港獨立出版並不將市場局限在當地，近年由遠景出版社代理至台灣，還積極在台北國際書展現身以提升香港作家的能見度。
出版的最小單位是個人
獨立出版社可以不止單純地扮演書的產製者，香港「kubrick」是多元發展的重要範例，它不但是獨立出版社，同時也經營文藝書店，書店內充滿許多個性小物，儼然成為文青旅者到港必訪的朝聖之地。標準寬鬆一些，獨立出版可以跨得更有趣，台灣的「自轉星球文化」，可說是成功以經紀藝人的觀念來經紀作家的出版社，網羅部落格人氣漫畫家彎彎為旗下作家（後來也簽下了宅女小紅、聶永真等），行銷手法活潑，還與設計師合作開發周邊商品。
新一代獨立出版人以更積極的方式經營市場，「逗點文創」將主力放在培育華文創作新人，但也不放棄重新打造作家新形象的可能，更願意運用有限的行銷資源製造話題性，如：試圖透過結盟舉辦活動的方式打開知名度，在台北國際書展上，「一人出版」、「南方家園」與「逗點文創」和香港「點出版」等一起把展區設計成機場，把書目設計成護照模樣，此舉吸引了台港經濟文化合作策進會挹注資金，創立一份為香港人介紹台灣的小品雜誌《走台步》。
從事出版的最小單位是「個人」，自編自印自己掌控設計，最後再找個發行商配合，最具話題性的案例非夏宇莫屬；甚至有些作家連發行的環節都很「獨立」，鄭順聰的第一本詩集《時刻表》只進到獨立書店，隱匿詩集《自由肉體》、《怎麼可能》的出版社「有河文化」，其實就是她經營的獨立書店「有河BOOK」的分身，自家出版自家賣。在出書門檻不高的年代，作者出書選擇的路徑更多樣，但此種一條龍式的「個人出版」不必然產出個性好書，生產者得要具備創意頭腦或非凡主見才行。
獨立出版到了當下已花樣紛繁，作為主流之外的異數，是出版市場上不可或缺的一塊拼圖，進一步也可能影響到大出版社經營書的想法，在商業和個性之間取得平衡。時代在變，「出版獨立」的方式也會推陳出新，新一代的獨立出版人，依舊持著特殊的品味、迷人的出版個性，面對未來挑戰，相信他們仍會以各自的方式不斷獨立下去。
