“Design With A Smile”是一項十分耐人尋味的展覽，因為它所展出作品與一般我們熟知設計的目的──美感與功能可說是全然無關，而是如何透過設計讓人發笑。策展單位Flanders Design Centre評選近十多年來各種他們認為真正符合有趣、幽默精神的各類型商品，依笑點把作品分成幾類，包括遊戲、食物、宗教、暴力、自然、家用、誇大等17個類別，在比利時設計博物館中展出。

幽默是很主觀的，尤其實際表現時經常牽涉到不同文化背景和生活經驗，比何謂美麗更難有一種普遍標準。和設計結合在一起，更難透過實際商品表現出來。這次展覽充分證明設計絕對可以聰明而出人意表，挑動大家的笑感神經，改變大家的心理情緒。把填充玩具變成沙發，用樹枝刻出USB隨身碟，各種各樣、千奇百怪的有趣點子，表現手法完全不受固定形式和概念所拘束。而設計師的創意不只表現在成品上，在作品的命名、敘述上在在都讓人發出會心一笑。最大的共通點大概就是同樣都缺乏功能性的實質意義。雖然我們現在很習慣在網路上看到各種kuso的創意，也經常看到許多有趣的創意商品，不過看到數量如此多、完成度又高的幽默設計集合在一齊，還是頗壯觀。

我們可能會以為這些幽默作品是設計師刻意為之的結果，但策展的Flanders Design Centre表示並非如此，許多都是意外的產物。設計師把設計的過程視為GAME，他們經常在腦裡存著一個有趣的原始概念，但在實際執行階段總會在不確定的地方走偏或出錯，最後就變成這些出人意料之外的設計。所以Flanders Design Centre希望透過這項展覽尋求出某些設計的潛在趨勢，特別是對設計有趣、而非功能面的探討。

在輕鬆搞笑的一面背後，這項展覽有其嚴肅意義。幽默和喜感是最近設計界逐漸受到注意的要素，這絕對不是一個容易切入設計的角度。設計所表現出來的經常比我們想到的要多得多，就像超現實主義一樣。超現實主義通常被視為一種文學和藝術運動，但它在20世紀對其他領域所產生的影響力亦不容低估。愈來愈多設計師透過精妙的諷刺和幽默，使設計成為一種意見傳達的強力工具，讓它在現代社會中格外具有意義。

【DFUN 設計風尚誌 2008. NOV. No.26】

這樣的心聲帶有明顯的「叛逆色彩」，在嬉皮運動尚未普及，廣播也還沒播放搖滾樂的時候，Vivienne Westwood就與Malcolm McLaren在倫敦雀兒喜區國王路430號，開了一家店Let It Rock（搖滾吧），他們出售50年代的搖滾樂唱片和大事紀，還有50年代的二手衣以及自己設計的服裝，Vivienne大膽說「這裡要為大家示範何謂『下流』！」任誰也想不到，在這之前Vivienne Westwood卻是一位不折不扣的教師，搖滾讓她血液中竄流的反叛基因甦醒，在英國一板一眼的皇家形象之外，她是非正統時尚教母，她那敏銳的觀察力總是能在所謂的「潮流」變平庸之前轉舵離開，當時愛好龐克搖滾的樂團成群結隊地走上街頭，表達他們反時尚的主張，當大師時代的優雅時尚即將成為過去式，她嗅到年輕人內心對於搖滾街頭風格的渴望，設計出一系列風格大膽的衣服，除了零售衣服，Vivienne Westwood也為龐克樂團急先鋒「性手槍」（Sex Pistols）設計舞台裝，這些服裝代表在那時候遍及Vivienne作品之中所有創意的精華：拉鍊、裂口、鏈條、奴役、色情和標語，全都是後來對高級時裝造成至今依然感受得到的革命性衝擊，這一種風貌所具有的特色，在當時獲得廣大迴響。

1970年，VIVIENNE WESTWOOD品牌名確立，並於1981年在倫敦的奧林匹亞（Olympia）推出第一個服裝系列－「海盜」，這個系列代表她的設計新思維，她不再只對年輕和街頭文化感興趣，同時也對傳統和技術產生了興趣，她開始研究舊時代服裝的技術，把最早的剪裁和原理應用在她的版樣上，並重新詮釋，讓它們現代化。80年代中期Vivienne開始探索古典及英國的傳統，她的許多設計靈感來自英國和法國的傳統，將傳統的設計特色和毫無掩飾的現代反諷結合起來，演繹出17、18世紀傳統服飾的新時尚，對高級時裝界產生了革命性的影響。Vivienne Westwood走過80以及90年代初期的黃金時期，當90年代末期極簡風潮盛行，她也經歷了世俗的批評謾罵，異樣的眼光對她而言一點都不重要，她堅持自己的前衛解構風格，她的名言是：「如果妳的穿著令人印象深刻，表示妳擁有更好的人生。」

如今，VIVIENNE WESTWOOD服飾的設計工作在倫敦Battersea的主工作室進行著，令人訝異的是，這是一個多達三十多位設計師所組成的團隊，那是個文化的大熔爐，來自世界各地各種國籍的設計師通力合作創造理想中屬於的「Vivienne Westwood」精神的創作。而VIVIENNE WESTWOOD的服飾最特別的是它與當前的流行趨勢沒有任何關連，透過材質搭配以及獨到的剪裁運用，營造出性感挑逗的裝著及前衛獨特的風格，每一件作品都反映出Vivienne Westwood鼓勵個人獨特性的信念。她本人也積極參與各種讓她有強烈感受的慈善事業，用她的衣服當作畫布來表達她的意見，這些口號在T恤、洋裝、皮帶和提包上宣揚著，也成為Vivienne Westwood服裝的一大特色。

服裝設計是當代社會型態的產物，誰洞察先機，誰就有機會成為大師，Vivienne Westwood對於大家給予她的叛逆形象有自己的注解：「我不是刻意要叛逆，只是想找出有別常規的其他方法。」也許就是她堅持獨特的創新態度，賦予她的衣服無窮的活力，更甚的是在屬於VIVIENNE WESTWOOD時尚風格的外衣裡，所隱藏的是一股精神力量，當你穿上VIVIENNE WESTWOOD別忘了體醒自己要像設計師Vivienne Westwood一樣勇於創新，並且無畏無懼！

【DFUN 設計風尚誌 2008. NOV. No.26】

•何時該看醫生？
不能以症狀出現時間的長短、頻率來決定是否就醫，因為時間的長短只表示病因不同；簡言之——只要覺得不適就應該就診。