久沒聽聞消息的歌姬林憶蓮，今夏有新鮮事；8月18日來台灣小巨蛋開唱，9月份還要發新專輯《蓋亞》。距離上一張專輯有六年了，期間從演唱會和網路上偶然聽到幾首實驗性質濃厚的單曲，林憶蓮似乎不一樣了。這次Sandy在演唱會之前，來台與《Gigs》編輯部暢談新專輯，以及她的音樂、思想、人生有何種轉變。
Gigs：談談你九月要出的新專輯《蓋亞》吧。我有一位音樂圈朋友聽到Demo帶，他的反應是，好怪！
Sandy：哈哈！我覺得「怪」好啊！不要那麼正常會比較有趣。我從19歲唱歌到現在，跟不同音樂製作人合作，過程中有很多好作品。但是，作為一個喜歡音樂的人，我想完完全全從自己的出發點去做一張專輯。我不願意再跟隨以前的方式，在很安全的條件底下去做很安全的音樂，我覺得……呴（呼了長長一口氣）……好悶喔！也應該是誠懇、誠實的在音樂上表達自己感受的時候了。這張專輯非常自我，音樂類型有很多元素，是很放縱自己、不顧商業價值衡量而做出來的音樂。
Gigs：你把很多聲響放進去，讓旋律不容易被掌握，不只是單調的隨著時間進行。這所有的歌，你有沒有一個模糊的概念在掌握著它？
Sandy：坦白說沒有統一的概念，整個過程很即興、很隨性的做出來，沒有什麼意圖。裡面有我自己在Garage Band（電腦軟體）上亂弄的很多很多的moment，表達我的感覺。我先有想法之後，花了八、九個月去找能跟我對得上的音樂人，後來發現許多編曲已經有既定框框，不是我要的。
停了幾個月，無意間聽到北京製作人常石磊的demo，飛去找他，一談就很對味。常石磊今年剛30歲，非常年輕，之前在上海音樂學院念書。他很神經質、很愛音樂，床旁邊是鍵盤，睡醒來第一件事就是創作。
一開始做這張專輯的時候，我給他一堆想法，他給我一堆想法，我們在音樂上作很多很多實驗。中間卡住了，我們會去看一些影像和照片，分享感受性的東西。突然又會想到很多畫面，把這些畫面放進音樂裡面。很多歌曲從我一開始的demo到後來他編出來的樣子，完全是兩個世界。他拿取了我demo裡想要表達的感受，配出很不一樣的美術作品。有時候也得要碰到對的人才能去實現自己想做的事。
Gigs：在華語流行音樂裡面，《蓋亞》非常特別，城市的味道非常濃，好像反映你在香港這個變遷中大城市的某些心靈風景，聲響造成的抽象感受很強烈。
Sandy：在香港這個城市裡，我會更渴求去追求感受、聽覺、嗅覺上比較真實、單純、organic（有機）的東西。因為這張專輯我還去了一趟冰島，只有三天的時間，在路上開著一台九人座大車，邊開車就邊聽Sigur Ros。去了我才知道為什麼Sigur Ros可以做出這樣的soundscape（聲場）。人在冰島很渺小，一小時內的天氣變化可從冰天雪地到突然下雨刮風，風要怎麼吹，你根本無法對抗，人會敬畏大自然的力量，可是心裡面有很踏實的平靜。
我嚮往在編曲中加入有空間感的聲響。像你說的，旋律性沒有很凸顯，有時候我們把比重放在編曲上面。我聽歌是聽整體，把旋律跟歌聲都當做是編曲的其中一部分。我沒有考慮是不是讓副歌再出來一點，讓大家聽的時候更能記得。就沒有。
做demo的過程最開心，最頭痛是混音。這張專輯很多首歌都靠人聲去營造出我們要的感覺跟氛圍，需要不同以往的唱法，我錄vocal不是那麼順利，心裡面想的跟自己傳遞出來的往往是不一樣的東西。可是整個過程都很有挑戰、很開心。
Gigs：你提到把聲音當作樂器，那你對歌曲的文字會有什麼要求？
Sandy：這張專輯裡頭有幾首是我填詞的歌，很難交給別人去寫，因為是我當時對歌的感受，聽的時候腦海出現的畫面，很個人。所以我就自己寫了〈無言歌〉、〈也許〉跟〈Stay〉。也請李焯雄老師修改，看有沒有更適合的字眼。自己的melody找別人寫，別人就要進入你的世界。所以很像共同創作，有幾句是你的、有幾句是我的，在文字上共同修改成我們想要的影像和畫面。
生命中隨時渴望冒險，不怕改變
Gigs：感覺妳是香港藝人裡面比較不一樣的，隨時生命中都渴望冒險的那種人。有些人很害怕改變。
Sandy：我有時候覺得自己有時候比較像「邊緣人」。我一直很渴望可以追求新的做法，滿足個人自己的希望。如果再重複一直做以前做過的事情，那就等於浪費了生命。我想要改變不是只有一個原因，而是我的生命累積到了一個階段，音樂跟我本身的生命有很強烈的關聯。從進入音樂產業，沒有什麼想法，唱了很多年，慢慢的我自己的生命成熟，結婚、當媽媽、父母親離開，我開始更了解自己。我是怎樣的一個人？我聽什麼音樂受了什麼影響？我未來想要怎麼走？以一個歌手也是一個女人的生命創作歷程來說，受到很多的衝擊，累積生活經驗，最後有了成熟的能力去面對自己、要求自己。
這幾年開始聽很多搖滾、電子音樂，它給我的衝擊是更當頭棒喝的。尤其是女人過了四十歲，也會有一些身體上的轉變，更想珍惜也更想鞭策自己。所有的東西都很真實，像是 wake up call一樣。像我也越來越喜歡live的演出，那個moment才是最真實的。
Gigs：會擔心以前歌迷跟不上嗎？
Sandy：我沒有擔心，擔心就不會這麼做。很自我、縱容自己去做的事情，該是時候這樣做一張專輯了。兩年多的過程中，發行上我也在想跟傳統不一樣的事情。所以有很多單曲在網路上先丟出來，或是在演唱會先唱。音樂已經是免費的東西，沒有太去考慮說市場上有多少人能接受。我比較覺得是做一個真實誠懇的東西，它能代表現在的我。可能過程中比較辛苦一點，真的很多喜歡聽以前的林憶蓮的人，會說：不認識！這位是誰？我覺得都無所謂。
歌手或專輯的成功有很多人的投入，有製作人和唱片公司的想法，歌手某個程度像是演員在扮演不同的角色。裡面有多少是真實的林憶蓮？很多喜歡我的歌迷朋友覺得林憶蓮很溫柔，這些可能都不是真的我。其實我傻傻的，有男孩子性格，我從小是打籃球的，以前也從來不穿短褲短裙。這些是人家看不到的。這整個行業有很多的幻象，很多包裝，大家投注自己的想像在歌手身上。實際上我是一個怎麼樣的人？我覺得可以透過這張專輯表達。比較真實一點的吧！可是也會比較怪（笑）。
兒時聽爵士，年過四十開始聽搖滾
Gigs：你剛剛說這幾年開始聽搖滾樂和電子樂，都聽哪些樂手？
Sandy：從小我開始聽的是Fusion Jazz（融合爵士，以Miles Davis為代表，加入電子樂器的爵士樂風），很老氣。過了四十後好像自己有另一個生命的開始，也許是baby fat都走了，我開始做以前不敢做的嘗試，包括穿著，有了回到年輕的感覺。
我這幾年聽Brian Eno（Ambient環境音樂的開創者），還有一位英國女歌手Imogen Heap。他們的東西非常有個性，會在自己舊房子地下室的水管敲敲敲，把聲音錄下來放在音樂裡，或是收集房子裡各種不同聲音做成旋律。Heap以前有個團體叫Frou Frou，有比較電的元素但又有她本身學古典的背景來融合，又有跟爵士樂手合作。
最近去一趟英國，逛跳蚤市場的時候買了一張Pink Floyd的黑膠，special edition，裡面有海報還有單曲。我介紹給女兒聽Pink Floyd，她一聽就說：Oh, This is really cool！我們會分享彼此在聽什麼，人往往只聽自己喜歡的小範圍的音樂。她喜歡音樂是很自然的一件事，她的吉他彈得好，是我的吉他老師。
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