〈大學校園巡禮〉第15站：實踐大學

走在實踐大學校園，可以看見許多奇奇怪怪的老師，有終年穿著喇嘛般褲裙的男老師、有經常提著市場水晶肥皂塑膠購物袋的麻辣教師，也有留著馬尾的高壯老師，以及嘴裡經常喃喃自語、講些哲學話題的長鬚老頭……

從新娘學校到創意設計城堡

實踐大學位於大直地區，過去家專時期以所謂的「新娘學校」著稱，因為這所學校在創辦人謝東閔先生的嚴謹辦學下，十分重視生活教育與實務訓練；後來轉型為都會型大學之後，網羅許多年輕優秀的設計人才擔任師資，創新的教學方式與開放的學習環境，讓這所新興大學成為設計藝文界矚目及討論的話題，也被國外媒體評鑑為全球百大設計學校之一，《遠見雜誌》甚至用「台灣設計界的哈佛」來形容這所大學，實踐大學儼然成為國內新世代設計教育的代表。

被稱作「台灣設計界的哈佛」，實踐大學其實並無法與哈佛相比，因為實踐大學作為一所私立學校，不論是在財力上、教師學歷上，甚至於招收的學生素質上，似乎都無法與國立學校相比，但是實踐大學運用另類的戰術，讓原本處於劣勢的戰局逆轉勝，逐漸轉型為國內不可忽視的優秀設計學校。

前衛創意的魔法巫師群

實踐大學逆轉勝的關鍵，最重要的因素，應該是優良創意師資的網羅。當所有大專院校都迷信博士學歷師資時，實踐大學反其道而行，召募師資時，以其是否具有前衛精神與設計創意為主要考量，因此網羅了一批具有反骨精神的前衛師資。這些教師們各有所長，也都在業界具有特立獨行的名號；他們有如《哈利波特》霍格華茲魔法學校裡的魔法巫師教授般，有的專精魔藥學、符咒學，有的專攻黑魔法防禦術，也有人專長魔法歷史等等，這樣獨特的組合看似十分完美，但是如何將這群獨行俠般的魔法師安置在一起，又能讓彼此融洽共事，的確是件不容易的事！

要召喚這些奇怪藝術設計人才在一起服務，正是實踐大學厲害的地方，他們知道傳統的控管方式，無法留住這些藝術設計人才，因此採用人性化的管理方式，讓每個教師都盡可能自由發展其創意教學，對青年學子產生極大的啟發作用。

走在實踐大學校園，可以看見許多奇奇怪怪的老師，有終年穿著喇嘛般褲裙的男老師、有經常提著市場水晶肥皂塑膠購物袋的麻辣教師，也有留著馬尾的高壯老師，以及嘴裡經常喃喃自語、講些哲學話題的長鬚老頭，這些奇特如魔法師的教師群，正是這所城市中的設計大學散發魔力的重要根源，也是實踐大學最重要的資產。

設計科系學生們在進入這所魔法學校之後，都會接受一連串嚴格的操練，目的是要這些學生們，從傳統填鴨式、升學至上的封閉思考中解放出來。他們被鼓勵研讀大量人文藝術書籍、觀看大量藝術電影，（實踐建築系是少數開設電影課程的建築系），大一設計老師們以師徒制的方式，長時間與學生相處，影響學生對於美學藝術的看法。

他們甚至要求學生不花錢，而是到街頭撿拾廢棄物資，作為設計創作的材料。寒假期間，學生假期作業竟然是「流浪」，牆上貼著台灣地圖，學生們以射飛鏢的方式，決定他們假期要去流浪的地方，訓練學生獨立旅行與思考。許多學生從未離開父母、離開台北，「流浪」作業提供學生一次成長的機會，去經歷一場類似切•格拉瓦「革命前夕的摩托車日記」。

沒有圍牆的大學城

實踐大學是少數具有優雅大學城空間特色的都會大學，國內的都會型大學，幾乎都有高聳的圍牆保護自己，圍牆外則是夜市攤販群據，有如被攤販所包圍的城堡一般；實踐大學卻是一座沒有圍牆的大學城，校園幾乎與社區結合，周邊也沒有髒亂的攤販，有的只是特色餐廳與戶外咖啡座。

這所大學十分重視空間環境的美感，董事長謝孟雄先生雖然是一位婦產科醫生，骨子裡卻是浪漫十足的藝術家，他酷愛攝影、旅行與建築，強調教育除了「言教、身教」之外，「境教」也非常重要！因此整座實踐大學校園沒有低俗的瓷磚外牆，有的只是如安藤忠雄建築般的清水混凝土。

實踐大學是國內少數具有整體校園規畫的大學，由女建築師安郁茜所主導的校園規畫，讓這座面積不大的都會校園，有著統一優雅的現代美感，連英國女建築師哈迪事務所的人來參觀也讚不絕口，認為即使在英國也少有如此設計感十足的都會型校園。學校建築多由國內知名建築師姚仁喜所設計，設計大樓甚至獲得遠東建築獎肯定，而由室內設計師陳瑞憲所設計的圖書館內裝，也被譽為國內最美的圖書館。

學生們在這樣的環境中成長，耳濡目染，自然培養出對於設計美感的要求。試想學校校園周邊若是布滿混亂夜市攤販，學生在校園內學習美學設計，一出學校卻又陷在髒亂的環境裡，肯定會精神分裂，又如何能培養出具美感的設計人才呢？實踐大學校園印證了「境教」對於設計藝術的人才培養，有其不可忽視的重要性，這也是過去國內學院教育所忽略的部分。

台灣設計界的包浩斯、

跨領域的文藝復興人

在現代設計史中，有一所稱為「包浩斯」（Bauhaus）的設計學校。這所學校強調設計教育的「心手合一」，也就是一位設計工作者的訓練，不是只有知識上的理解與想像而已，也必須親自學習操作，讓心裡所想像的，可以藉由自己的手，直接表達出來；當一位設計者懂得材料及製作技巧時，更容易創造出好的作品。

實踐大學的設計教育也與「包浩斯」相似，因此學校設有木工、金工、焊接、塑膠射出成型等工廠，讓學生在低年級就接受工廠實習課程，了解材料及細節的構造方式。在實踐大學可以看見那些漂亮的青春少女，像工廠學徒般熟練地操作圓盤鋸、磨砂機或拿著巨型釘槍豪邁地工作，那種場景超越了我們一般社會對青春少女柔弱花樣的刻板印象。在實踐大學這樣一個兼顧學術理念與實際操作的環境中，學生慢慢被訓練成一個接近「文藝復興人」的狀態。所謂的「文藝復興人」是達文西的理想，達文西在當年不僅是畫家、雕塑家，也會設計攻城戰車、飛行器，甚至水壩等建築，是個多才多藝、跨領域的人才，實踐大學就是希望培育出這樣的「文藝復興人」，這樣的人才在將來的世界，也將是具備競爭力的人才。

國內高等教育機構林立，各個學校急欲建立個別特色之際，實踐大學早已跳脫傳統思維，以另類思考建立起國內設計教育的新典範。走進實踐大學的校園，或是悠遊於校園周邊大學城社區，都可以感受到一股優雅富設計感的藝術氛圍；這樣一座都會中的設計學校，猶如水泥森林中的魔法城堡，將隨時施展魔力，為城市居民帶來新的震撼與驚喜！

實踐大學簡史

實踐大學，前身為1958年由謝東閔先生創立的實踐家政專科學校，1997年正式改名為實踐大學，校區分設於台北市中山區、高雄市內門區兩地，分設民生、設計、管理、商學與資訊、文化與創意五學院。該校設計學院為美國《商業週刊》評為六十所世界首選設計學校之一。現任校長為陳振貴博士。

校訓：

力行實踐，修齊治平

校歌：

基隆河畔 劍潭山陽

吾校矗立 蔚為國光

命名實踐 意義深長

學以致用 圖自強

勤勞是尚 四化並張

繼往開來 禮四方

修齊治平 勿愆勿忘

修齊治平 吾道永昌

修齊治平 勿愆勿忘

修齊治平 吾道永昌

〈祖孫十二品〉第三品

我阿母目不識丁，她兩歲多的金孫當然也識不得字，可偏偏奇怪，祖孫倆卻喜歡拿筆、寫字。

我阿母之所以開始拿筆寫字，起因《我的心肝阿母》出版後，淡水友人隱匿夫婦開設的書店「有河BOOK」，特地為我阿母舉辦了一場握手會。握手會前幾天，路上忽有人拿書請她簽名，她說她不會，最後讓我握她的手幫她簽了名。回到學校後，我阿母說她想學簽名，我便把她的名字「阿葉」寫在空白B4影印紙上，讓她在一旁自己臨摹練習──我當然知道她學不來，但千萬不要壞了老人家興致。於是過了兩個小時之後，我阿母一語未發（打破她自己靜默的金氏世界紀錄），居然把六張B4白紙正反面，密密麻麻寫滿了埃及象形文字。然後她吐了一口氣，抬起頭，說：「喔，寫字很累耶！比拔土豆還累！喔，我以前都不知道寫字這麼辛苦！」

我阿母的金孫，就還體會不出這層辛苦。當他拿起筆，幾乎無物不可書寫，書桌、螢幕、冰箱、白牆，興之所致，隨意塗鴉。今年寫春聯時，他也跑來幫忙，拿起毛筆亂畫春聯紙。正當他渾然忘我之際，我問他：「你要不要寫個『春』字。」他馬上點頭說好，認真寫將起來，亂畫一通之後，這才滿意地點頭，說：「好了！」

這對祖孫，如出一轍，一旦拿起筆，即使目不識丁，但他們專注認真之神情，卻絲毫不亞於任何一個大學者、大作家、大畫家或書法家哩。

絕不留下一點什麼。不過是雲煙過眼，過眼雲煙罷了

只留下燦爛也就夠了瞧老半天的啦

那不也是一座無字碑嗎？武曌真他馬的聰明哪。

不都是些垃圾嗎？「你是指資治通鑑？這堆爛貨？」

「不，他是指劉邦項羽王莽劉秀秦檜岳飛以及……」

垃圾雖是垃圾，卻都留下來了呀！還是偉大！

「好臭！那是誰在放屁呀？」

「是GUAN GUAN在放屁」

繆思的星期五：文學沙龍53現場報導

前行代的綠色果子，搭配中生代的白色靈魂，當走出巷口看花的碧果、望見大戈壁滾出一輪落日的白靈，詩人們在文學沙龍一起「落日看花回」，今晚在此交會的讀者們，得以同時體驗晦澀與易感兩種迥異的詩風。

主持人陳義芝提到，碧果是少數如今仍有字、號的文人，卻又是1950、60年代裡少數具有超現實主義風格的詩人，可謂傳統與前衛集於一身；碧果有「最困難的詩人」之稱，自己也是詩人、評論家的陳義芝承認讀碧果的詩挑戰性很大，用敘事邏輯詮釋他的詩會被擋在門外，所以很期待他能多談一些詩中的奧祕──當然最好是我們聽得懂的那些。學化工的白靈，則在1970年代現身詩壇，他讓科學與藝術相互撞擊，著力推廣「詩的聲光」等詩的另類跨界形式；陳義芝笑說據他個人觀察，白靈在化工界應該不會留名，但在詩壇當是能建立現代詩理論的一位詩人。

碧果為大家念誦的詩，橫跨兩個世紀，有近十年的作品〈一棵樹〉、〈因為我們就是因為〉、〈看花〉，以及1950至1990每個年代各一首。朗誦完前三首，台下一片靜默，大家還陷在詩句意義的思考中，「最困難」的形容果然真切，那麼跟本人求援吧，哪知碧果緩緩說道：「詩在醞釀的過程中最美，寫出來就已經對美有所折損了，如果再讓作者親口解釋，就更加地有些殘忍了。」主持人只好試著提供他的詮釋讓大家參考，但靈機一動，今晚的另一位主角不就為碧果的詩集寫過序！

於是，白靈開始為他欣賞的詩人「解詩」：「在〈一棵樹〉裡，彩虹、陽光、雨是可見的，但『我』才是最重要的主體……」只見碧果坐在一旁又點頭又拍手，原來，當碧果寫道：「屋前山間／升起　一道彩虹。……始終拒絕與之相同樣相的枝或葉……它　是你。或我。／一棵／行走在路上的／樹。」正是在表達自己下定決心要在語法上與別人有所差別，「就是不要別人模仿我」的創作觀哪！碧果承認自己的詩的確難懂，但大門永遠敞開歡迎大家進來，只是「要到我那去得多拐幾個彎才能找到」。

相對於碧果總在詩中自稱二大爺的豪氣，白靈堪稱最懂女人的男詩人，在現實世界的家中是女人國裡的一片綠葉，在他創造出的詩作國度裡也不時出現對女性的溫柔關懷與充分理解。當他朗誦〈女人〉一詩，念到最後一句：「會變老都是從莫名的感動開始。」在座女性皆發出會心一笑。

念誦〈秋芒〉這首詩：「……碎裂的秋天一小塊／一小塊地掉在傘面上／不久就掉滿了／山谷的黃昏／但芒花也不能比我們／更深入秋天，那一夜／紫色傘是我們的飛行器／不久，就飛成夜的一部分。」白靈說，寫到後來不知道在寫什麼，但就是很過癮。陳義芝認為：「芒花『深入』秋天是詩人推敲後的精采用語，帶出『我們』則又轉化得更深。」但他忍不住調侃白靈：「那是因為『我們』兩人已經躲入芒花叢裡了！」

碧果說：「一看就懂跟看標語一樣，沒意思！」他還自我解嘲：「聽我講話比朝九晚五上班還累，不如聽我朗誦。」不過最吸引第53場文學沙龍民眾的，是他「免費贈送」的小調〈女人、籬笆、狗〉，一曲唱罷，掌聲不斷迎來，安可聲四起，這晚的朗誦會，繆思的子民們就在碧果加唱的一首不知名小曲聲中感覺到滿足。文學是人為創造的情境，若不能透過一句句分析來理解，那麼也可用感覺來體會，正因如此，所以才那麼有意思。