──以詼諧藝術養生的吳兆南
相聲就像是院裡的一盆花，大家都覺得漂亮，但就是沒人澆水。──吳兆南
時間：2012年7月11日下午2時
地點：豪悅大飯店Lobby
受訪者：吳兆南、劉增鍇
「年輕時說相聲，是為了活著；爾後我活著，是為了說相聲！」這是吳兆南的經典名句，如此真切、豪氣、鏗鏘有力的話語，此時，在台灣，還非得從他口中說出不可！
有貢獻，不止有點兒
聊起相聲這個在詼諧之中傳遞文化內涵的傳統說唱藝術，吳兆南一口字正腔圓的北京話這麼說著：「我個人還真是有點兒貢獻！」一個人，大半輩子，講過了三百個段子，相聲的傳承與推廣，他的貢獻豈止是「有點兒」而已。
吳兆南在2009年獲頒「第二十屆傳統藝術類金曲獎特別貢獻獎」，當時上台領獎的他表示此獎給他很多鼓勵，激勵他再接再厲。而在這之前，他早在1967年出版了台灣第一張相聲唱片，加上個人演出的段子，由唱片、錄音帶一路跨越到DVD時代，發表、出版的相聲段目，數量多達三百；且打從1998年，收了侯冠群、劉增鍇、郎祖筠、劉爾金、樊光耀等徒弟至今，他每年定期師徒公演，並持續推出新段子。如此豐碩的紀錄，在台灣，甚至在世界上，都無人能出其右。
台灣有個八十八歲的老傻子
就在採訪前幾天，郎祖筠主持《點燈十八——愛分享》演唱會，在台上提到：「台灣有個八十八歲的老傻子，一輩子都在做相聲。」徒弟說師父傻，卻又一語中的，引來哄堂大笑，當時吳兆南就坐在台下，鏡頭焦點轉到他臉上，大家都瞧見他樂開懷，弟子開他玩笑，一點也不以為意，吳兆南說他們師徒之間一向如此。
而此時，我們要邊聊邊拍照，工作人員拿來茶水就往吳兆南前頭的茶几上擱著，他趕緊阻止：「放凳子那兒……等照完再擺上。」大師平時沒一點架子，但拍照可也算是工作之一，杯子、瓶罐這麼放不就也給拍了進去，不能「耽誤了畫面」哪，遇上工作這等要事他一點也不馬虎。
郎祖筠用「老傻子」形容吳兆南頗貼切，但我好奇的是，相聲在民族藝術裡為什麼重要，它究竟有什麼令人著迷之處，能讓吳兆南願意為它而活？
畢業於中國大學經濟系的吳兆南，1949年來台後，加入了光榮國劇社，曾以京劇演出為職業。之後與魏龍豪搭檔演出相聲，不但為自己創下高知名度，也讓相聲的薪火傳承燒得很旺。
從中國傳統戲曲跨到相聲，好像差不遠，但劇種、曲種不同，跨行其實有一定的難度。有人說「唱戲的腿兒，說相聲的嘴兒」，直指相聲是一門語言的藝術，不過要表演相聲，光是鍛鍊說話的節奏、韻律還不成，沒有戲味兒就不夠味。而創立螢橋樂團的馬繼良告訴吳兆南：「你嘴滑，一定能說相聲！」吳兆南自嘲是為了「活著」、為了生計才被動改行說相聲，不過學京劇時的他文武丑都學，奠定了日後說學逗唱的基礎，倒教人覺得，他就是命中註定該這麼跨過去才是。
相聲起源於同光年間
吳兆南提到，相聲跟其他的藝術截然不同，它有著一個特別的範疇，「它很靈活」，不受時間、空間的限制。不但有傳統的段目，也可以自個兒編現代的段目，甚至昨天今天才發生的一些事情，也可以組織成一個小小的段目；空間上，不論我國的，還是咱們國家以外的、世界上的事兒全都可以說。
「只要是正面的、值得我們來宣揚的，就應該說。相聲，是滑稽和譏諷的口頭民俗藝術。」吳兆南認為，正因為它是一個有滑稽性、逗笑的表演，所以大家習聞樂見；它沒有拘束，並不是千篇一律，同一個傳統段目，可以由不同的表演者來詮釋，而且可隨時調整，與時俱進。
相聲起源於清朝同光年間，當時表演者不敢明目張膽地諷刺皇帝、朝廷，不過明的不能諷，就暗地裡意有所指。甲午戰爭時李鴻章創立的北洋艦隊全軍覆沒，〈馬關條約〉簽訂後，民間議論沸騰，所以「台上的人一嘲諷，現場觀眾就有所體會，不過那人（這裡指的應是受慈禧太后喜愛的京劇演員劉趕三，他演出時常譏諷時事）後來被李鴻章的兒子責罰」。吳兆南覺得像這種相聲的譏諷是好的，「就是得冒著險，那……李鴻章的兒子叫什麼來著？」吳兆南這一問，此時陪在一旁的「吳兆南相聲劇藝社」團長劉增鍇開口了：「李經方是吧。」
相聲中有不少文學的段落，表演者無形中也得豐厚文學的內涵，至於對歷史、遺聞軼事的通曉了解那更是基本功，套句吳兆南說的：「總不能把乾隆、光緒給擱錯了！」更重要的，吳兆南要求得「讓人民達到吸收的目的」，這可是說相聲的責任。
活辭典與快譯通
連想都不必想，吳兆南隨口一唱、一念就是個傳統的京劇、相聲段子，他的腦子就是本活的相聲辭典，對台灣人來說是人間至寶，至於他身旁的徒弟劉增鍇，對我來說就是進階到科技時代的「快譯通」。
提起這種驚人的強記能力，吳兆南聊到從前在大陸演京劇時，總是演出不久前才決定段目，還沒跟表演者都商量過，如果是新手遇上不懂的角色就趕緊找人問、找人學，若是老將還遇著不會的段目，那是丟人的事哪。要想上台演出，功夫得自己紮得夠深才行。相聲的學習，他說：「吸收最多的是在廣播電台，日久天長就記住了，到台灣就根據記憶反芻。」不過光靠記憶還不夠，像過去談科舉，現在總不能再說這些，所以傳統的段子常常需要修改。
相聲本夠幽默，也得表演的人能達到在台上要什麼效果就有什麼效果的境界才行。吳兆南以為：「相聲沒有科學的講法，但有隱藏的規則。」這種潛規則才是最需要下功夫的功夫，所以相聲藝人講對口相聲原則上是不必「排（練）」的，先「過」一下即可。但他也提到師父侯寶林演出則是必排，那是自我要求，劉增鍇說：「那是侯寶林有意識地要成為一個大師！」
嘻嘻哈哈的養生之道
「相聲就像是院裡的一盆花，大家都覺得漂亮，但就是沒人澆水。」吳兆南談到光是靠個人努力還不夠，相聲需要政府大力支持，他不諱言相聲是適合用來「歌頌」的：「相聲確實有深入骨髓的力量。」他提起從前大陸的一胎化政策就是靠相聲推廣；「相聲就沒有一個段子是教人向惡的，所以聽相聲的沒有壞孩子，可說是個沒有負面影響的藝術」，所以不論用來教養孩子、輔佐善良風俗都很恰當，歡迎政府好好「利用」。
就像吳兆南說的，相聲本裡內容不脫傳統價值觀中的情義、忠孝。於是，他講相聲講了一輩子，收徒弟的要求，讓人有點意外，又不太意外——一定要孝子。問起高壽的他養生之道，想當然跟相聲也有關——向來嘻嘻哈哈。「為了維護自己的軀殼使用權」，他生活規律得很，睡覺、起床、吃飯，該什麼時候就什麼時候，不貪吃——吃得少、不逞能——不論洗澡、過馬路該注意的都要注意。他語重心長地說：「什麼事都沒有健康重要！」是啊，瞧他精神飽滿、活力充沛地在台上演出，那句由他和魏龍豪發明的相聲開場白「上台一鞠躬」，說了數十年仍精氣神十足。
相聲幽默日
訪問到最後，劉增鍇當然得談談吳兆南最近的演出。為紀念相聲泰斗侯寶林九秩晉五冥誕，「吳兆南相聲劇藝社」串聯了對岸侯寶林親傳弟子，與同門師兄弟吳兆南同台獻藝，還特別邀請曾寶儀、郎祖筠、邰智源主持，於8月31日和9月1、2日，連續三天演出《侯門深似海》。
此外，吳兆南今年也率領徒弟劉增鍇、郎祖筠、劉爾金，以及徒孫姬天語聯演，並特別邀請魏龍豪的大弟子傅諦，以末日為主題，全新創作所有段子，於11月23、24日演出三場《相聲憂末日？幽默日！》。相聲藝術宜古宜今，自然不能放過「末日」這2012年的重要議題，擔心末日來臨嗎？「吳兆南相聲劇藝社」決定幽「末日」一默、幽你一默，在世界毀滅之際，該擁抱愛情？該辦個瘋狂告別趴？甭「憂」了吧！來一場詼諧逗趣的相聲，連末日之後如何到地府PaPaGo都能說說唱唱給你聽。
