藝術欣賞

《天之驕子》．銅、銀、金箔．2009

言語作為一種人類的溝通工具，習於用作判斷萬事萬物，勾起人事物的連結；但，固然言語能使自己迅速理解對方所意，達成有效溝通，卻無法在瞬時片刻引動更為深刻的情感交流。 別於人際的言語途徑，動物仰賴的是日積月累的互動、觀察及伴生的依賴感；如此的心靈交會自然不似人類自以為是的言語所能企及的境界。正因此，與動物間的「無法以言語溝通」成就了人類其他感官與神經的觸發。也因此，憑著昔日大量飼養台灣土狗的經驗與體悟，黃柏仁認為狗尤為顯例，盼能依狗的形象，喚起人性本能與初始的真摯情感。簡言之，黃柏仁的雕塑─「狗札記」─是以勸世之姿，對人世百態提出最為嚴正卻也溫柔的時代反思。

誠然，人們都希望生活順遂、幸福，充滿自由與希望，但也因為這純然的幸福不會出乎天然，前方總有一層宿命的不可能擋著，所以人們才會期待、渴望，並想像那一切可以成真。二十世紀德國哲學家阿多諾（Theodor Ludwig Wiesengrund Adorno）於《否定的辯證法》一書中指出，抽象的烏托邦是適應於現實的陰險傾向的。一如黃柏仁的藝術創作看似幸福，體現著一種正面的力量與思想，但在其反向，不也寓意了生命政治的現實。《狗腿子》（2005）曲手於胸前、微蹲屈膝的姿勢明示「不想變成狗腿子」的同時，也展現了「撒嬌巴結他人」的行徑。又一例，《狗眼看人低》（2005）雙手環胸、下巴微翹的驕傲神情同樣展現令人嗤之以鼻的一面。黃柏仁以狗喻人的創作方式，有著阿多諾提示的：「藝術為幸福的緣故否棄幸福，並以此在藝術中使慾望得以存活。」

全文未完，摘錄自黃柏仁的生命啟示錄。

台灣有多少藝術家？或是多少類藝術家？話說2013年，我接下人間衛視節目「創藝多腦河」節目，聚焦全台灣創作人：從旅遊規畫到室內設計，從藝術家到設計師，從潮牌史到影音創作故事，總之就是文創與類文創的品牌或個人之訪問，話題品項更是多元：從生技盆栽聊到氣球，從手工皮鞋聊到紙張，從服裝聊到燈籠，從粉樂町聊到台中自由人公寓，從藝廊經營聊到電影製作……來自台灣各角落的老師／達人／設計師／創辦人／總監／策展人／製片／師傅等等兩百多組，從七八十歲的吳炫三、劉國松、柯錫杰，到路邊擺攤的年輕插畫家，都是台灣的寶，都是偉大的生活藝術家。無分資歷年紀與手法，他們的創作能量與藝術涵養，還有無數奮鬥故事心得，都讓我驚嘆又感動，獲益良多。他們是台灣的正能量，創作手法不同，卻各有魔力。
一晃眼，2015年三月，轉眼邁入第七季，我心裡有無限感觸，畢竟我出道26年，歷經老三台風光時代，再進入有線電視百花爭鳴的現代，以及面對網路新媒體的當代，可是，那些過往賺過大錢的電視人，或當今強勢的電視台，有誰願意長期製播這樣的節目？
這些受訪人，幾乎沒有業務廣告本錢，許多都是小本經營，或是苦心創作，不太可能因為受訪，而回饋電視台任何利多；所以我相當感佩這個非營利電視台，它以募款捐款為生，無商業廣告與置入冠名，卻願意提供平台，為他們發聲，為台灣累積創作本事，這是一種傳播人的責任感，也是我的榮幸。

全文未完，摘錄自200多人的能量

從祖父到孫子，「佛洛伊德」再次對人類提出深刻精準的觀察與呈現

儘管周遭一片混亂，他卻能置身於平靜的中心點，專注於工作。盧西安的世界裡上演著歇斯底里的劇情、爭吵、衝突、新戀情、舊情復燃、賭債、狂野的夜生活。唯一不變的是他專注於畫布上的每一筆，以無比堅定的意志和最偉大的畫家競賽。 read more