2020年即將邁入尾聲，以往，地球是平的，國際間的交流可說是零隔閡、零時差。但在疫情衝擊下，全球持續鎖國政策，跨國旅遊只能在夢中回味。根據交通部觀光局統計，2019年來台旅客來到1,186萬人次，創歷年新高，但是在疫情影響下，今年上半年來台旅客僅有126.2萬人，衰退程度接近8成，相關的經濟損失恐近4,000億元。即使疫苗研發如火如荼的進行中，但根據國際航空運輸協會(International Air Transport Association, IATA)調查顯示，即使新冠肺炎受到控制，有60％的受訪者會在2個月後才訂機票；40％的受訪者甚至表示至少會等6個月，在在顯示在疫後時代出國旅遊的人流必將緊縮，旅遊金流也將大幅下滑。

愛玩客反撲 冷門景點升溫

台灣雖然疫情受控，但跨國旅遊之路依舊受阻，然而物極必反，在地旅遊卻是方興未艾。悶了半年之後，眾多漂泊的靈魂蠢蠢欲動，每到連假就可以看到塞車潮，但隨著時間過去，可以發現觀光人潮開始出現分流的現象。根據交通部觀光局統計，過去較為冷門的景點也逐漸迎來人潮，對於台灣觀光來說，帶來一線生機。

過去國旅的品質一直廣受非議，甚至有著「去墾丁，不如去沖繩」的說法。究竟國旅出了什麼問題呢？蚯蚓整合文化創辦人游智維表示：「觀光是一種來到異國體驗當地生活的行為，因此法國政府在推動觀光時十分清楚自己的定位，這促使他們將自身的生活文化發展到極致。」由於這種信仰般的堅持，讓法國人得以長期保存各地的風土民情，並非隨著世界潮流或主流文化輕易改變。游智維點出：「台灣這座島嶼有豐富的地理環境、多元的風土民情，台灣原住民就有16族，再加上閩南、客家族群等，組成各式各樣的人文文化，但我們反而不夠了解自己的特色。」

科技回應地方需求 加速生態系

「一個鄉鎮的產業發展背後需要有人推動，那人怎麼來？一定要從地方教育開始培養人才。但我們訓練的人都是適合在都市就業，而不是在鄉鎮就業，地方產業的特色或文化，需要從小學、國中就開始去培養這些人才，如果這段省略了，產業就不容易永續發展。」甘樂文創執行長林峻丞認為從小教育是了解自我家鄉特色的良方，過去台灣的地方創生容易淪為單打獨鬥，在參加日本「町並保存聯盟大會」後，林峻丞跟與會夥伴大受啟發，今年與8位發起人在嘉義舉辦第一屆「台灣地方創生年會」，主題為「地域生存戰」，串聯全台地方創生團隊與產、官、學、研各領域。

「教育也是地方創生不可或缺的一塊，以前的學校教育以學科考試為主，年輕人唯有等到出社會後，才有機會開始認識自身周遭的環境。」數位政委唐鳳認為，對土地的認同感，其實也與教育方針息息相關，近年隨著社會責任逐漸受到重視，教育部亦開始推廣大學社會責任計畫，期望大學生能透過參與社區活動，在取得學分的同時更加認識社會。除此之外，唐鳳表示：「科技是個從零到有的加速器，當一個地方勞動人口少，又希望建構新的產業生態系時，勢必要運用科技來借力使力。」在疫情的環境趨勢之下，大家更應該去思考未來如何「以科技回應地方需求」？

在台中耕耘許久的范特喜微創文化也看到科技的優勢，「喜磚交換所」在疫情的肆虐下成立。范特喜微創文化總經理鍾俊彥表示：「『喜磚』是由范特喜微創文化發行的虛擬點數，人們可以藉由社區服務或發起活動，取得點數或發出點數，點數能在所有范特喜微創文化的店家換取商品或服務，線上線下做整合。」鍾俊彥舉例，像是清掃街道、幫獨居老人換燈泡等社會服務，都可以獲得點數，換取的產品十分多元，可以是一杯沁涼的啤酒，一個色香味俱全的餐盒，或是一堂有趣的絹印課程。店家獲得點數，也能發起工作或者活動。鍾俊彥表示：「我們希望讓群體願意停留在社區內貢獻心力、促進消費，形成一個共榮、共好的正向循環。」甘樂文創更在2019年就看到科技趨勢，開始打造AI導覽系統，提供機器人深度導覽服務並結合GPS和VR技術，遊客可透過APP將行程內容與地方文化故事數位化。數位導覽的互動式體驗，也剛好在疫情期間發揮功能，林峻丞舉例：「當遊客進入祖師廟，不需要導覽員，透過手機就可以看到左青龍右白虎在哪？哪隻獅子是李梅樹大師雕的？背後的雕刻圖騰有什麼寓意？」

消費族群丕變 精緻國旅契機

以老式的香格里拉樂園為基地的勤美學則是走另外一條路，「疫情發生後，我們考量到民眾不喜歡和不熟悉的人同進同出，所以調整運作模式。」勤美學執行長何承育表示，原本由「村長」帶領旅客，在村內進行團體式的體驗流程，但在最新推出的「秋時．私旅」企畫中，則強調「獨處」。旅客來到勤美學後化身村民，會收到一本手冊讓村民依據不同時間去體驗，每個人都有專屬的個人空間，感受獨一無二的田野生活。除此之外，「村長」不一定由當地人擔任，也可以是由熱愛在地的人來發揚自身的熱情。唐鳳也表示，台灣地方創生是非常具有特色的，「台灣島嶼上每一種文化都有自己的歷史，以及對於生活的環境的認識與詮釋，全部交織起來便形成整個島嶼所蘊含的文化與記憶。這一點就跟同樣是島國的日本大不相同，位於北海道的愛奴族無法定義九州的文化，但在台灣，每一個族群都可以由自身的觀點來論述台灣文化，因此台灣的地方創生不一定只有返回自己故鄉，每個人都可以在各地創造出新的火花。」何承育也認為當消費族群的需求改變時，市場自然會有相對應的產品出現，較精緻的國內旅遊團，10年前可能不會有市場，現在卻有機會蓬勃發展。

隨著疫苗研發如火如荼的展開，為國際版的報復性旅遊帶來新希望。值得警示的是，台灣如何透過地方創生有感升級國內旅遊，迎接下一波商機？台灣地方創生業者，如何透過教育、科技以及人，來打造富有在地特色的心靈、景觀、美食、體驗之旅？請看本期《能力雜誌》。

【本文出自《能力雜誌》2020年11月號；訂能力電子雜誌；非經同意不得轉載、刊登】

受新冠肺炎限制措施影響，聯合國貿易和發展會議(United Nations Conference on Trade and Development, UNCTAD)7月發佈的研究報告顯示，受挫最深的是美國。報告中表示，由假設封鎖時間4個月、8個月與12個月等3種情況來進行研究，全球觀光收益將分別減少1.17兆美元、2.22兆美元與3.3兆美元，相當於全球GDP減少1.5％到4.2％。然而，這波疫情卻意外為旅遊生態帶來新改變。當跨不出國門，以往固定安排出國的預算，轉而催生了新一波「國內旅遊」顯學。

趨勢 在地獨到風情 遊客一訪再訪

根據全球旅遊線上平台Booking.com公佈的《2020年8大旅遊趨勢》顯示，有別於過去走馬看花似的包團行程，祕境探索、悠閒漫遊、寵物旅遊等方式，更受現代旅客青睞。「邁入新的世代，我們發現旅遊業必須透過開發產品、服務及功能來回應更永續發展、好奇且擁有先進科技的旅客需求，進而讓大家更輕鬆地探索世界。」Booking.com 副總裁暨執行長阿爾揚．迪克(Arjan Dijk)這句話，道盡旅客重視特色體驗以及在地觀光長期發展的重要性，而各地政府、商家、居民也想擺脫消費者對於團進團出的遊程喪失新鮮感，導致「缺乏重複探訪意願」的缺憾。因此，「地方創生」(Placemaking)的推進力，便成為長期活化區域發展的願景。

在日本各地，地方創生的成功案例可說是百花盛開，類型幾乎遍及各產業，其中更以「JR九州觀光列車」、3年一次的「瀨戶內國際藝術祭」、「十勝客運」等地方振興活動備受矚目。

九州內7縣擁有完善的鐵路網路，因此利用這項優勢，推出許多富特色的鐵道行程，例如：可愛列車「阿蘇男孩號」、骨董級蒸汽火車「SL人吉」等。其中又以JR「九州七星號」最受旅客青睞，它是由鐵路公司結合地方資源、斥資30億日圓打造的奢華觀光臥鋪列車，不只在路線上以博多車站為起點環繞九州島，鐵道公司還希望旅客在七星號上就能體驗九州獨有的風情，因此設計出套裝旅遊行程，結合九州的飲食文化、特色溫泉、自然風景、歷史、風俗人情等特色，吸引諸多頂級客層及鐵道迷爭相預約體驗，由於需要預約抽籤，造成海內外遊客一票難求，因此被譽為「史上最難訂的火車」。如今，因應疫情，JR九州觀光列車全11條路線，在今年4月中首次全面停駛1個多月，預計停駛達5,108車次，時至今日，仍有部分列車暫停運轉；而每3年吸引諸多海外遊客的瀨戶內國際藝術祭，也為防止傳染擴大，取消2020年度室內的作品展出，這些舉措都令地方發展蒙上一層看不見的陰影。

湯島 貓祭不群聚 延長活動時間

不過，特別值得注意的是，雖有活動因多方思量下終止，但「湯島貓咪祭」(Cat Festival at Yushima)的做法，反倒成為「逆轉疫情」的新思維。「湯島貓咪祭」是日本東京有名的地方創生案例，當初貓咪雜貨品店「王冠印雜貨店」的女老闆觀察到，湯島有許多店家都在販賣以貓為主題的商品，再加上周遭特色店家林立，因此主動發起以「貓咪」為主題的貓祭，串聯神社、餐廳、浪貓咖啡廳、貓咪雜貨舖等12間地方店家，在每年的2月及9月，舉辦長達2周的貓咪商品與系列活動，透過自創慶典為地方注入活水。

「湯島貓咪祭」已經邁入第5年，它在行銷上的巧思，正是地方創生的趣味所在。除了相繼推出貓咪造型的限定餐點、飾品外，祭典期間還發行專用的「貓咪貨幣」；再加上神社推出期間限定的「貓咪御朱印」，成為最受許多貓奴喜愛的伴手禮，種種與貓的連結，在在擦亮湯島貓咪祭知名度。

根據《東京新聞》報導，隨著貓咪熱潮崛起以及「湯島貓咪祭」的知名度穩健成長，每年有超過1萬人到訪。2020年在疫情影響下，第11回的「湯島貓咪祭」走了一條新路，主辦方選擇將為期2周的活動延長至1個多月，透過拉長時間降低觀光人群的群聚風險，雖然因為疫情無法創造過去的到訪熱潮，這項對策卻維持了「湯島貓咪祭」營運及口碑的穩定性，也讓外界看到地方落實區域活化的決心。

里斯本 共享＋快閃 活化閒置空間

其實簡單來說，地方創生就是要解決地方人口外流、老化與地方特色消失的問題，讓人們願意留在熟悉的家鄉居住、工作，因此「人」與「在地」的連結、如何形塑社群凝聚力，也成為能否成功凝聚共鳴的關鍵。而葡萄牙里斯本的「一樓計畫」(Rés do Chão)就是一例。

2008年金融海嘯過後，里斯本舊街區因房東、店家無力維護，留下許多閒置空間，街容蕭條而無生命力。4位建築師觀察到此現象，透過實地走訪，並邀請擁有共同理念的藝術家、設計師、居民，一起打造出共同的空間。再藉由分租的方式降低租金門檻，不只有效活化，帶進人流也增加金流，更能實際將資源回饋於社區。

這樣的發想獲得「古爾班基安基金會」(Gulbenkian Foundation)支持，在獲得資金後，他們說服9家閒置店面支持，在翻修店面、工程期間協議暫緩收租，2016年便成功邀集新使用者進駐。「一樓計畫」的運作，主要以「共享辦公室」及「快閃商店」雙模式並行，一樓開放式的櫥窗，可提供設計師陳列商品吸引消費者注意，二樓以上則作為共享辦公室使用。同時，藉由不定期舉辦展覽、座談，將人群帶入原本空蕩蕩的閒置空間中，營造出熱絡的人流互動。

當然，地方創生並非只是單打獨鬥，而是結合在地文化、特色、居民的力量，才能發揮最大效益，因此「一樓計畫」在製做介紹手冊時，串聯新舊店家，並在人行道旁的停車格擺上木桌椅，提供往來居民、遊客休憩之所，再結合社區於周末舉辦市集，推廣在地商品，將資源與行銷管道有效結合。

費城 草根壁畫藝術 變身城市標誌

除了亞洲與歐洲的成功案例，美國費城「壁畫藝術計畫」(The Mural Arts Project)也重新點燃費城的生命力。「壁畫藝術計畫」源自於對街頭塗鴉的反制，當時為了扭轉遭受塗鴉破壞的市容，政府邀請塗鴉藝術家珍妮．戈爾登(Jane Golden)起身號召，可將才華運用在公共藝術創作，以草根的故事一同為費城製做大型壁畫。一方面降低胡亂塗鴉的危機，同時也提供塗鴉藝術家有機會參與美化城市的行動，以創造力來述說屬於他們的故事。

「壁畫藝術計畫」的作品大多與費城、美國歷史有關，像是述說代表黑奴買賣與解放黑奴的「遺產」(Legacy)、寫著林肯總統就職宣言的「向平等前進」(A People's Progression Towards Equality)等，豐富的主題懷有歷史反省與趣味性。「壁畫藝術計畫」每年吸引1.5萬位來自世界的旅客或團體參訪，也成為費城另類新標誌。

後疫情時代已來臨，沒有人知道旅遊禁令、經濟衰退將維持多久，唯一可以確認的是，疫情重新讓大家思考與在地連結的重要性，隨著旅行的方式產生質變，地方創生的重要性也將持續看漲。

【本文出自《能力雜誌》2020年11月號；訂能力電子雜誌；非經同意不得轉載、刊登】