繁複華麗的服裝設計、為愛癡狂，毀天滅地的殘忍悲劇，15 年的前衛戲曲「樓蘭女」曾經在劇場界投下震撼彈，今年年底，兩位京劇名角吳興國、魏海敏再度攜手合作，將這齣經典重新搬上舞台。

取材自希臘悲劇的「樓蘭女」，將故事背景架構於西域大漠，在中國歷史上短暫出現卻又神秘消失的樓蘭王國，描述樓蘭公主美蒂亞一生的悲劇故事。

美蒂亞為愛與大宛王子頡生私奔，不惜親手殺死追趕而至的兄長。不料頡生為攀附權勢，打算拋棄舊愛，與敦煌郡侯的千金成親，由愛生恨的美蒂亞，不惜刺死自己所愛的一雙兒女，徒留頡生一生悔恨。

悲劇 見證人性的愛與暴力

15年前石破天驚的題材，如今卻是常見的社會新聞。擔任導演及飾演負心人頡生的吳興國說，這齣悲劇情節看似殘忍無道，與標榜忠孝節義的傳統中國戲曲大不同，但這也是古希臘人在兩千五百年前，就體認到自然宇宙間有許多真理不得伸張、作盡壞事的壞人卻不見得會被繩之以法的現象。

因此吳興國認為，「樓蘭女」的演出，是藉助悲劇的力量，要人們正視人性中最原始的愛及暴力的一面，而美蒂亞的作為雖然人神共憤，但也立下一警惕作用，提醒男女應重視彼此間立下的誓約，故事深意值得許多現代人思考。

美蒂亞的心魔 現代人的借鏡

飾演狂暴如火的美蒂亞的魏海敏也說，死咬著愛情不放的美蒂亞，因為太過執著，也讓一個人產生了揮之不去的「心魔」，無法跳脫框架，進而執迷不悟犯下大錯，這也是現代人值得借鏡之處，魏海敏說，其實愛情又何必是一個人生命的全部，想開這點，不少心結都能打開。

除了魏海敏在戲中吃重演出，呈現美蒂亞的內心轉折，「樓蘭女」中的群眾，也採用古希臘戲劇形式，讓戴上儺戲面具的歌隊，作為男女主角的分身，以反射主角內在的嘶吼與吶喊。

而擔任音樂創作者的許博允，也因應設定在神秘國度樓蘭的地域，在音樂元素中融合了傳統戲曲及新疆、蒙古等世界歌謠的素材，並加入西藏梵唄的吟頌方式等，也讓劇中音樂成為東方劇場作品的經典。