藝術欣賞

李俊賢∣消高應，新思維人文空間提供

為何取名為「季後賽系列」？ 李俊賢說，如將季後賽與李俊賢，兩字詞上方遮住，下方是幾乎相同的。他從年輕就很喜歡看棒球，退休後全職的創作即如同棒球例行賽結束，最後八強決勝般的季後賽，是全心力的創作。李俊賢在退休之後，創作上除了持續著對於土地與文化的熱愛之餘，創作上亦有了更多的開放與自由。

此次「季後賽系列－港都好男兒」展出作品均與海有關，一部分的作品描寫了不同情境下的水波、海浪，如《消高應》（瘋狗浪）中李俊賢觀察台灣在海流不定下不可預知反覆增生的巨浪，或如《水車姑娘》裡魚塭水車拍打出的細碎水花。李俊賢對於水、海的形象掌握，與他認為台灣人如何理解自身文化有強烈的關聯。另一部分作品則親密地結合了高雄海港文化與自身的生命經驗，在《港邊惜別之前往薩摩亞版》、《港邊惜別之前鎮漁港版》、《午夜入港》、《哈馬星1964》等，敘述了高雄從1960年代美軍來台後高雄海港從軍港、商港、漁港不斷地變遷的歷史演變。
李俊賢常在他的畫中做大量的「Hue」。Hue一詞對李俊賢而言有著獨特的思考，Hue是一種動作，一種以眾多隨機點狀連結塊面的突出裝飾，李俊賢認為台灣的風景很碎又很完整，就是要Hue了才會像台灣。

全文未完，摘錄自李俊賢　季後賽系列─港都好男兒。

由社團法人中華民國畫廊協會主辦的第四屆台南藝術博覽會，一直以來被公認為南部地區最重要的藝術盛事，持著平衡台灣各區域藝術發展之宗旨向海內外優秀畫廊徵件。在各地博覽會如雨後春筍般冒出的今日，協會秉持將藝術資源回歸於在地之初衷，提出名為「台南在地藝術家」之主題徵件，讓民眾重新聚焦於台南出生或創作的優秀藝術家。

台灣前輩藝術家
博覽會期間將呈現多位台灣前輩畫家之作品，如近幾年在世界各地舉辦巡迴展的重量級畫家陳澄波、台陽美術協會創立者顏水龍、廖繼春、楊三郎，以及被稱為「畫家中的畫家」之台灣第一代西畫大師李石樵等人。而近幾年在藝術圈蔚為風行的當代水墨作品也是備受矚目的焦點。由采泥畫廊展出的藝術家許雨仁，擅常利用幾何造型構圖，從舊有的傳統裡開創出嶄新的思維方式，突破水墨畫框架。亦安畫廊將以三位中國80後新生代畫家的水墨創作與台灣觀眾做交流。此外，2009年國家藝文獎及11年「華人藝文終生成就獎」得主、被譽為「水墨現代化之父」的劉國松，也將由多家畫廊展出。

全文未完，摘錄自春日遊藝　2015台南藝術博覽會

從祖父到孫子，「佛洛伊德」再次對人類提出深刻精準的觀察與呈現

儘管周遭一片混亂，他卻能置身於平靜的中心點，專注於工作。盧西安的世界裡上演著歇斯底里的劇情、爭吵、衝突、新戀情、舊情復燃、賭債、狂野的夜生活。唯一不變的是他專注於畫布上的每一筆，以無比堅定的意志和最偉大的畫家競賽。 read more