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你的心情，古典音樂大師懂！巴哈、莫札特、貝多芬、蕭邦、德布西……100首陪你度過關鍵時刻的鉅作
《觀察家報》古典音樂專欄樂評、《BBC音樂雜誌》創始編輯費歐娜·梅鐸（Fiona Maddocks）的私房音樂清單，簡潔切要地詮釋情感飽滿的100首音樂作品，陪你走過人生的關鍵時刻。
試聽網址
http://www.fionamaddocks.co.uk/music
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故事，很重要
焦元溥，《樂之本事》、《遊藝黑白》作者
即使對古典音樂不甚熟悉的人，大概也知道諸多蘇聯培育出來的音樂家在二十世紀可謂出盡風頭，以高超演奏、演唱技巧與深厚詮釋見解震撼世界。就技術訓練而言，蘇聯有足稱全球最頂尖的幼兒教育，按部就班讓孩子穩健學好各種演奏方法，掌握實現想法的工具。
隨著蘇聯瓦解、冷戰告終，昔日外人眼中「秘而不傳」的俄國學派練習方法，現在上網就能查到。不少志在古典音樂的國家或機構，也仿效蘇聯制度，甚至沿用蘇聯教材訓練幼兒。「畢竟，同樣作法在運動比賽上已經得到很好的成績，音樂大概也能比照辦理吧！」
我相信很多人心裡的潛台詞都是這樣，也期待如此操演二十年後，就能得到不輸前蘇聯音樂家的成績。不錯，就技術而言，確實能得到可觀的進步，程度大幅提升，但就音樂表現來看，結果卻仍然差強人意。
為什麼呢？難道蘇聯的音樂教育，還有外人無論如何也無法參透的秘中之秘？
「你小時候是怎麼學鋼琴的？老師怎麼教？」有一次我問俄國鋼琴名家紀新(Evgeny Kissin，1971-)，他可是十二歲半就以現場精湛演奏蕭邦兩首鋼琴協奏曲而震驚世界的神童，總該有些秘密可說吧！
「我們的老師教技巧很有方法，但都會配合故事，讓我們知道學這些技巧要做什麼。」
「故事？難道說練個音階或者裝飾音，也會有故事？」
「當然囉！比方說，老師教如何演奏裝飾音之前，先問我們：各位小朋友，你們有沒有喜歡的小動物，是會跳的？看到大家紛紛舉手，有的說松鼠，有的說兔子，有的說麻雀……然後老師再說：那現在我來教大家一首曲子。它是一個會跳的小動物的故事喔！接著，老師為我們講解裝飾音的演奏方法，等到我們學會了，再要學生把想像帶入樂曲，用剛剛學會的技巧把這首充滿裝飾音、有小動物跳躍感覺的曲子，用自己編的故事彈出來。所以有人是松鼠在樹上跳，有人是兔子在草地上跳，有的是麻雀在廣場上跳……」
原來如此！要彈好裝飾音，當然有正確的方法，老師可以講解手指的輕重安排，在鍵盤上方便的施力位置等等。但蘇聯音樂教育不只讓孩子學會這些，更讓技巧與音樂表現，從開始就合而為一。學生不是機械性地連續演奏五、六十遍，好把裝飾音彈漂亮，而是為了實現心中的故事，一次次努力練習。如果從每一個基礎技巧都這樣做，都不把技術獨立於音樂，那也無怪乎那些偉大的蘇聯巨匠，詮釋會那麼深刻而有想像力。
音樂，當然可以只是音樂，不一定要有什麼故事。但這完全不妨礙，你可以為音樂設想故事，就如「會跳躍的小動物」，可以是松鼠，也可以是兔子或麻雀。如果是兩百五十年前的作品，在歐洲作曲家的想像中，不會有袋鼠這個動物，但這完全不妨礙在二十一世紀的我們，把那「會跳躍的小動物」設想成年幼的袋鼠。當你知道的資訊愈多，能運用的知識愈豐富，就愈能為音樂提出想像，自然也能編出故事。這可以是完全個人主觀的心得，也可以是查考創作背景與史實而為的思考，但有了故事，無論是具象或抽象，藝術只會更豐富、更有啟發性──如果你不被故事綁住，還能想像自己的故事。
有真實史料，也有個人感想，《你的心情，古典音樂大師懂！》一百首樂曲，帶來何止一百個故事。希望你能從中讀出自己的心得，找到屬於你的故事。
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