何謂流行?如何跟上潮流?誰來決定什麼是當紅、什麼是退燒?為什麼今年流行綠色,明年卻變成藍色?為何一件簡單的黑洋裝價值三千英磅,另一件差不多剪裁的洋裝卻只值三十英磅?伸展台下的故事是?人人都嗑藥而夜夜笙歌嗎?誰讓名模享富盛名?誰又讓設計師高不可攀?是誰創造出時尚工業的利基?誰擁有誰?誰痛恨誰?誰又是誰的囊中物?
《華麗的偷竊──其實流行是「偷」來的》逐步揭開時尚產業的面具,伴你渡過六個月服裝設計師的生活。
在這六個月的透視裡,你將了解秋冬時裝秀是如何發表:從新品設計到展示到進店舖通路上架販售;甚至進一步登上時尚雜誌封面。書裡解釋誰會出席時裝秀、座位如何被安排、後台該抱誰的大腿才有好位置。精巧的剪裁,華麗的細節,時尚巴比倫解釋了時尚相關產業的爆利和八卦祕辛,以及在時尚業界裡的超高利潤、削價斡旋,呈現極致奢華和惡劣的致富捷徑。
無論對逛街購物只是偶一為之,或骨子裡就是個時尚迷,這本書都將徹底改變你對流行時尚的觀感:無論是逛高檔名牌服飾店,一頁頁翻閱時尚雜誌Vogue,或是進Harvey Nichols殿堂,對精品進行膜拜儀式,都會有煥然一新的想法。
▌Chapter 06 靈感阿靈感 ▌
設計師和他們的造型師之間有著微妙、荒謬、難以計算的關係。有時候對塑造整個設計的風格能產生作用,其他的只需稍微調整一下,就可以把模特兒送上台。
那些舉足輕重的造型師,跟設計師一樣講究裁接和整體線條,為了讓造型更達到效果,襯衫該向上拉多少,或褲子要放長多少等等。就像設計師的繆斯,他們本身的人格特質正是設計師想要的,也是設計師靈感的催化劑。所以造型師要在派對穿得精彩,讓設計師驚豔。他們的穿著不見得會造成話題,但冥冥中多少會影響下一季的設計。
所以我們有超級造型師,像Giles Deacon的凱蒂•葛倫(Katie Grand),她是我們的伙伴、繆斯女神、主要的忠告者,她對整個時裝秀的呈現效果,有巨大的影響力。她幫許多雜誌打點造型,還有廣告活動、也幫忙建立良好的人脈。所以在對外關係上,有她在身邊是一大助力。
咪咪不是有用或是有名號的人物,不過她還算可以。她的眼光獨特、品味卓越。……
「所以,妳覺得怎樣?」咪咪上下甩動她那件黑色的Dior洋裝:高領無袖,緊身到膝蓋的連身裙、新潮加古典。「五○年代,不錯吧?」
「美極了!」我離開座位,心跳加速,可能是因為咖啡,也可能是我從中得到一點啟發:「在哪買的?」
「我在我姐的衣櫃角落找到的。上星期跟她一起翻箱倒櫃,那時她正在找那件舊的金色Ozbek外套,這件從衣架掉到地板上,我們剛好看到。我還記得她在八○ 年代中期參加舞會穿過好幾次。當時她才十五歲,還被《Tatler》(從十八世紀發行至今的時尚雜誌)選為倫敦最性感的女孩。」
「這是絲質的塔夫綢。」我說著輕摸衣服的布料,掀開襯裙檢查一下衣服的狀況。
「那件不錯。」亞歷山大倚在門邊用手梳他那鼠毛般的頭髮:「妳想原封不動送上台嗎?」
「打算如此。」
「好主意!別忘了把標籤拿掉。」咪咪開始大笑。
設計師永遠都會竊取其他設計師的點子。我們總是抄襲波透貝洛路(Portobello)上的古董服飾,拿掉標籤,在送上伸展台前,加上我們自己的標籤。有時候明顯到你簡直不敢相信居然沒人看得出來。這裡一件Dior洋裝、那邊一件Balenciaga的外套,就算是誇張如Azzedine Alaia,在伸展台也一樣瞞過大家的眼睛。
上一季我整件照抄一件舊款的Pierre Cardin的裙子,那是咪咪在波透貝洛路上買的。而我們剪去了背標,直接當成我的設計展出。還有一次只換了布料,最大膽的一次,是兩季前我在雀兒喜(Chelsea)的樂施會(Oxfam)上看到一套黑白的泳裝,一樣完整地上了台。這款光是在夏菲尼高就賣了二十五套。
在部分設計師店面櫥窗展示裡,你會聞到波透貝洛路上的經典服飾的味道,這真令人難為情。有一次我跟一個周五在那裡擺攤賣衣服的朋友逛街,她在一家服飾店看到她上周以三十五鎊脫手賣掉的衣服,那件未經改變,只是乾洗過的衣服,穿在模特兒身上,標價一千三百五十英鎊。……
文章摘自《華麗的偷竊──其實流行是「偷」來的》•華滋出版•伊茉琴•愛德華•瓊斯(Imogen Edward-Jones)以及一群匿名者著,嚴洋洋譯