編按:王乙聿為作曲家、指揮及二胡演奏家。他的創作《弦二》二胡協奏曲收錄於 2004 年金革唱片發行的《絲竹傳奇》;在 2009 年唯異新民樂的首張音樂專輯《樂活無界 Beyond boundaries》擔任二胡演奏家,該作品榮獲第 21 屆金曲獎最佳跨界音樂專輯獎。曾任北市國青年國樂團樂團首席、北市國市民二團樂團首席暨助理指揮。現為臺北市立教育大學音樂系與國立臺灣藝術大學中國音樂學兼任教師。
多元角色表達對音樂的熱愛
王乙聿的爺爺是歌仔戲及北管音樂的民間藝人,父親則從事音樂教育,家學 淵源讓他從小就接觸二胡、鋼琴、小提琴等樂器,展現了他的音樂才華;在練習或演奏中,他喜歡隨興加入一些自己的想法,而這樣的過程,最終讓他開始記錄自己 的靈感,踏入作曲的領域;指揮則是在見識到世界指揮名家小澤征爾的魔力後,以崇敬的心情一頭栽進去。
在聊到他對不同角色的想法時,乙聿回答,「不論哪個,都是想表達對音樂的熱愛。」
因為他個人在二胡、小提琴等弦樂器的專精,作曲時總會為二胡和弦樂的部分著墨更多,讓它們有更豐富的精采表現。
中西融合的二胡作品『藍色星球』
這首作品最初是受到台北市立國樂團的委託創作,做為 2011 台北市民族器樂大賽二胡決賽的指定曲。為了想給參賽者高難度的挑戰,乙聿將這首作品寫得「很機械性」、「不符人體工學」。
沒想到後來在決賽現場觀看時,發現竟然也有人拉出來了,「當時看到下巴都快掉下來了」,乙聿還重現當時吃驚的表情。
「這首歌其實也是為我兒子寫的,當時剛好是他出生不久,小病不斷,讓我思考起,人類已經浪費太多資源,製造汙染,我們究竟留給了下一代什麼?我希望能寫一首 歌,反思這些環保議題。」「在音樂表現上,我想寫出一首國樂領域裡沒人做過的嘗試,所以這首曲子完全不同於二胡傳統的、既有的語法,曲式上也比較西式,有電影配樂的感覺。」
這首『藍色星球』,確實不同於二胡給人「溫柔」、「婉約」、「哀怨」的既定印象。在許多流行、搖滾等音樂類別陸續將二胡的傳統特色融入其風格中(ex. 台灣的閃靈、日本的 INORAN 等),王乙聿做為一位二胡演奏家,則致力讓這個樂器跳脫傳統的曲式和音色。不同的音樂人各自用不同角度詮釋中西融合的創意,讓人深刻感覺音樂真是充滿無限趣味的東西。
鼓勵大家經營音樂事業不要設限
不論哪種音樂類型,這條路確實不好走,都要面對生活上的相對不穩定。乙聿謙虛地說,因為學生時代就開始接到一些作曲邀約,讓他在進入社會後,能持續有在音樂路上發展的機會。不過他也開玩笑說,曾跟上課的學生一同討論要去賣雞排。
他建議所有對音樂有興趣的朋友,不要刻意去設定把「音樂」當成一種職業。能成為正職固然很好,但保持對音樂的熱情,順其自然的享受,則更為重要。
在數位時代,乙聿也表示非常樂意將自己的作品放在網路上給更多人聽。他認為,「音樂就是要被聆聽,被傳遞,才產生價值。」 |