走進齊柏林的電影公司，迎面可見的，是一幀鳥瞰台北市的空中攝影，繁密的建物佔據了這座城市，其中又以近十年來竄起成為台北新地標的台北101最為搶眼。這綠意幾稀、充斥駁雜現代建築的畫面，實在令人難以聲稱台北是一座美麗的城市。搜羅了世界各地空中攝影書籍的空拍攝影師齊柏林，原先有個小小心願──飛上高空，為台北這座生養他的城留下美好肖像。無奈，紊亂的景觀讓他捨棄了此念頭，但他卻不因此繳械，反而放寬了視野，將目光投向台灣，雄心壯志地，期許藉由拍攝台灣首部空拍電影，綻放台灣的美麗與哀愁。

歷時三年拍攝，累積了四百小時飛行，斥資九千萬始完成的《看見台灣》自拍攝之初即話題不斷，尤以籌拍過程中募資困難、屢屢難以為繼倍受矚目。首度從靜態攝影轉向動態影像紀錄的齊柏林，一如許多投身電影志業的導演，憑著一片赤誠與狂熱，不惜抵押房子，購入要價高昂的空拍設備，準備奮力一搏。訪談過程中，他說，「你叫我導演，我會很不好意思，因為這部片是我問出來的，我問了好多不同的導演，因為過去台灣沒有類似的經驗，無前例可依循。」或許是初心動人，或許是行銷奏效，或許是乘著「愛台灣」的高分貝聲浪，《看見台灣》甫上映，首週末票房即高達一千一百萬，如今網路上口碑不斷發酵，看來勢將掀起一波波觀影熱潮。

義務擔任本片旁白的吳念真讚揚齊柏林有著「不尋常的態度和高度」，本期放映頭條專訪《看見台灣》導演齊柏林，一探他在影像背後所懷抱的深情與關懷。

您早先服務於交通部國道新建工程局，1991年起有機會參與公共工程的空拍作業，請您先談談空中攝影的經驗。

齊柏林（以下簡稱齊）：那是參與國家重大工程的一些拍攝，其實之前有當過別的攝影師的助理，也有很少的經驗。很多人都問我第一次飛行的經驗，其實印象模糊，因為是工作，要幫人家換底片，偶爾拍個幾張，剛開始懷著期待、緊張，以及一點點害怕，本來我會懼高，可是因為很專心地工作就忘了，後來覺得我還滿能適應在飛機上面工作。

飛行攝影除了攝影技術本身是必備的之外，攝影者的觀察能力也很重要。每個攝影師都喜歡拍漂亮的景色，可是我會看到不美麗的那一塊，其實就是傷痕，包括不當的開發、破壞生態的建設。我很早以前就發現到這個問題，只是我以前有一種心態──家醜不可外揚，所以我想拍美麗的台灣，把不好看的藏起來。可是隨著我對環境議題知道的愈多，很多照片，你不用解釋就可以看出其中的現象，我是從空中攝影開始才認識我們自己的環境、自己的家園，覺得我要在某些地方特別去觀察、記錄，才會拍到很多不美好的那一塊。

您大概是什麼時候開始留意到不美好的這一塊？

齊：陸陸續續都有，開始從事飛行攝影時就有發現，我一開始想拍空拍時有一小小心願，我想把台北市拍下來，因為我蒐集了全世界四、五十個國家或城市的空中攝影書籍，國外經常用鳥瞰的方式在介紹他們自己的土地，我給自己一個小小的心願，就是想拍台北市，介紹台北。結果當我飛往台北上空，要拍我們的城市時，發覺很難把它表現得很美，看起來都是鐵皮屋頂，一片紊亂，建築物也沒什麼特色，我們看國外城市的書都漂亮得不得了，就美感來講，實在很難表現。而且我拍攝的當下，正值台北在大興土木，基隆河在截彎取直，大安森林公園的樹苗才剛栽下沒多久，要拍得漂亮很困難。上去觀察過幾次，發現很難表現，就把我的心願放大，想拍整個台灣，後來陸續出了好幾個出版品，都是以台灣各式各樣的地景作為紀錄對象，偶爾會穿插一些作為提醒、誘人省思的影像，包括污染、濫墾等。

在地景的挑選上，您如何抉擇？

齊：初期時，航空公司給了我很多不同的飛行機會，讓我搭便機，因為飛機很貴，我以前根本不可能自己租飛機，所以他們去哪裡出任務我就跟著去，譬如要去做國家公園的吊掛任務、安寧病人的後送、巡山等等，在飛行的過程中，我沒辦法挑選，看到什麼就記錄下來，後來愈看愈多，而且有點能力可以自己租直升機時，就開始有系統地記錄台灣，把區域的特色和地形記錄下來。我當時記錄的態度是，希望把每一寸土地都拍下來，因為租飛機很貴，每一分每一秒都希望能有紀錄，就拚命地拍，也沒有太多思考，我都是從影像構圖的角度去拍，拍回來後再去看哪些圖片可以發表。

就地景挑選而言，一開始一定是挑台灣知名景點，譬如到中部一定想拍日月潭、阿里山。我想拍的地方很多，這部片子裡面沒有澎湖、蘭嶼、綠島等離島，因為那邊要飛得很遠，必須租借另一種飛機，一小時十五萬，像拍澎湖，來回飛就要花六十萬，後來因為找不到預算就放棄了離島拍攝。

期間我也大量閱讀很多跟環境相關的書籍，因此知道何謂水土保持、水庫優氧化、高山農業、海岸線水泥化，涉獵得愈多，上飛機後，很快就可以看到那些現象。空中攝影最特別的就是，不用太多解說，就可以看出這些照片反映了什麼問題，相較之下，在地面上可能很難表現。這部電影剛初剪完後，在還沒有旁白、音樂的情況之下，我請戴立忍來幫我看片子，看完後，他說：「柏林，你要勇敢地挑戰這部電影是沒有旁白的。」他的建議是這樣，因為他都看得懂，平常他對社會、環境議題就很投入，我當然知道那是一個期許，但我覺得這部片子主要還是要讓大家容易看得懂，所以我並沒有那麼勇敢，還是有旁白（笑）。

拍這部片的起心動念主要是八八風災的緣故嗎？

齊：八八風災是讓我決定要放棄公職，全心投入，但我在2008年就有此想法，當時跟一些人講了這個想法，因為我不是從事動態影像紀錄，旁邊的人都是拍平面照片或專家學者，但大部分人都聽不懂我在講什麼，因為過去少有空拍的動態影像，而且沒有穩定的畫面，都很震動。我以前當很多導演或攝影師的飛行顧問，當他們要空拍時，我幫他們協調、跟飛行員溝通，空中攝影除了技術外，最重要的是要能夠跟飛行員溝通，很多人不會引導飛機，那就拍不到你要的畫面。過去我擔任顧問的角色時，很多人花了這麼多錢，租了飛機，可是都沒有看到畫面，有的攝影師會帶Steadicam（攝影機穩定器）上去、用彈力橡皮吊攝影機，還看過有人抱枕頭去頂攝影機，都是為了防震，但都做不到。所以他們就覺得怎麼可能，光看那些震動的畫面都暈機了，怎麼看一部都是空拍的紀錄片，就算瞭解我想做什麼的人，也覺得不可能，因為那需要很大的經費投入。

從靜態影像轉到動態影像，是因為有感於動態影像之不足嗎？

齊：我出了很多書，超過三十本攝影集，出了我自己的，也幫不同單位出空中攝影專書，我經常獲邀到各個學校、社團、公司行號去演講，在演講的過程中，感覺到非常明顯的狀況是，大家不認識我們的土地、我們的家園，我以前去大學通識課程演講，現場八九百人，有七八百人在你面前睡覺，對演講者而言實在很挫折。一張照片要講一兩分鐘，好像很嘮叨，有時講得又不好笑，就很挫折，想換另外一種方式讓大家認識我們的家園，便想拍部電影。我去演講時，講得口乾舌燥，苦口婆心，講到不想講，我很排斥演講，想說拍一部影片，畫面好看，音樂好聽，也許看起來不會那麼枯燥無聊，讓觀眾可以從中獲取一些我想提醒的資訊。

當時您有看了什麼樣的影片而受到啟發嗎？

齊：沒有。我只是想說，為什麼好萊塢的電影裡面有很多飛行的畫面都拍得很漂亮、很穩定？BBC生態節目中，北極熊冬眠後從雪地裡出來，怎麼拍的？鯨魚在海上交配，那畫面是怎麼拍的啊？很多大規模動物的遷徙，你知道是空拍，可是怎麼可以拍得這麼穩定？2008年，我就用關鍵字去搜尋，被我找到原來是有空中攝影的系統，專門在拍這種東西，而且好多種，我看了一知半解，就直接發信去代理商詢問，請他們報價，推薦我比較合適的，那設備出好幾代了，及至2008年的新款已是很穩定的設備。我記得他們給我的報價是七十二萬美金，那時匯率還是1:33。一看，要價三千萬台幣，我怎麼可能買得起！

2008年底，我一直思索如何能擁有這套設備，我在上班，根本不可能負擔這麼高昂的費用，2009年6月時我就從國外租這套設備進來台灣，配了一個operator（操作員），我就帶著他在台灣飛了一圈，總計三十小時，大概花了台幣三百萬。從國外租設備是以週計費，設備進來後，第一天下雨、第二天下雨、第三天也下雨，都不能飛，後來用三天繞了台灣一圈，一天平均飛十個小時。我以前沒做過影片，心想三十個小時的素材剪成一個半小時應該沒什麼問題，結果後來好不容易只湊了六分鐘的畫面。雖然拍了很多素材，可是要怎麼把它們兜在一起，我覺得要講一個故事很困難，那時候剪了一個六分鐘的demo影片，只是告訴大家空拍可以拍到這樣的品質和穩定度。

同一時間，盧貝松監製的影片《搶救地球》（Home）全球發行，我非常興奮，原來人家兩年前就已經在做這件事，剛好2009年發表。《搶救地球》在台灣發行時，我記得我買了七十張電影票，分贈我原本去尋求支持的人及一些朋友，結果大部分人都在電影院裡面睡著了，因為《搶救地球》畫面很漂亮，音樂也很棒，但它跟台灣沒有關係。但《搶救地球》裡面講到全球五十二個國家的各種現象和問題，其實在台灣大部分都可以看得到，我覺得《搶救地球》給了我一個激勵，因為以前人家不相信可以用空拍拍電影，可是《搶救地球》已經做出來了。.....詳全文>