致或許閱讀中的你：
在它被命名為《天敵》以前，原來的名字是《兩百年的孤獨》，後來一度被易為《天敵家族》。理由倒不是由於我舉棋不定，拿不準書名。我由始至終都把它認定為《兩百年的孤獨》，並不作他想。這部分是出版社對市場的考量所致。無論是《天敵家族》或《天敵》（後者即是編輯玩具刀設定的書名）皆為配合出版社作業而另行召喚的名字。它們都是一樣的內容物，只是被冠上不同的名字罷了，無有不同。
我一向認為寫字工程和出版事務是截然不同的兩件事。前者完全是我對於腦中圖像、場景的轉譯，因此是十分個體的，孤獨而完滿的（是的，我一向認為孤獨應該是完滿狀態而非殘賸的、匱缺的）；後者則是集聚一群人的各種意見（出版社頭頭的發展方向、主編對書的認知、編輯的推動與期許、美編的設計、封面製造的美學與概念、印刷廠作業等等的），才得以合成一本書（當然了這是指認真搞出一本書的狀態）。
因此，配合出版社去改動、變異某些部分，我並不感到特別為難。畢竟這是多種環節扣合成一體的系統，總是有各種聲音，而我試著傾聽與尊重。當然了，這裡頭還是有不可讓渡的部分，一旦牽涉到我個人認為的整體性（這至少是寫字人對所寫文本的基本權力吧），我還是會堅定在一個底線（在我可以左右的部分），不願退讓（仔細想想，真難為很挺我的玩具刀啊）。
譬如校稿時，如果是零星的字詞的調整，我幾乎不太介意（不可改易、一字千金對我來說純屬神話，一個文本並不會因為少許字的改換而動搖它的根本或完整性），但符號的刪減和添加，我則強烈表示必須原封不動。這除了語氣的連續性（長句）還有對符號的認識與特別意指上，我向來就有自己的用法以外，還牽涉到讀者的存在，也就是說，出版社方面總希望能夠讓文本好讀一點（亦即：不要一下子就嚇跑了買書的大爺們）。
但作為一個武俠寫字人，即便在市場機制的壓力下，我還是不認為讀者至上（這可不是服務業啊，再者就算是服務業吧，顧客也應該有顧客應有的樣子，而非暴發戶式的傲慢）。
實際上，我反倒認為當代的讀者（一大部分）都太過懶散了，太強調娛樂性，只想放鬆，只想被諂媚、討好，而無意願精進，也厭惡學習的概念（這一點大概也很難責怪讀者們，畢竟島國僵硬可笑的教育體制已經讓「學習」這件事污名化了，僅僅和考試得高分發生緊密的聯繫，何況整個政治、社會、媒體貪求於便利、快速，不允許時間靜靜地發揮作用的速成態度，更使得閱讀這件事蒙上了銅臭與煙塵），更甭說要冒險、探索，尋找各種可能性了。
而《天敵》擺明了就是一次冒險，不是實驗，不是未完成的某種測試，而是以我所知所能的最大程度的，對文學與類型邊界的刺擊：其形態為馬奎斯的《百年孤寂》，皮肉為嚴肅文學，根骨為武俠小說，而真正的核心是思索。
我以為人（幾千年文明）的價值，在於人思考事物的能力。在任何肯定與否定以前都試著用自己的腦子（雖然難免淺薄）仔細認識、認真驗證、反覆檢查並採取行動以後，才下某種結論，但不武斷，保持柔軟，這是人類極為可貴的部分。
而去（揭穿）神話和除魅，回到人的自身，回到操縱與受虐、痛苦與快樂、掙扎與寧靜、受難與幸福、權力與服從、矛盾與和諧、錯誤與準確、醜與美、色情與愛、邪惡與善良、髒污與純淨、歷史與虛妄、暴力與溫柔，回到雙重性的共生裡，一如文本裡那個背著牆、拿著劍前進（同時也是後退）的終極人物，這正是《天敵》敘事的源頭，正是我至今為止的，有限而盡可能逼到極端的思索成果。
自我並不僅僅是我們的敵人，它更是我們的天敵，它驅使我們產生差異性，產生對他者的區分，產生貪婪折磨、追求同化、殺戮異端的殘酷質地，產生疾病與戰爭，產生歧視與恨，產生科技與文明，產生各種資本與工業，產生傷害與破壞，產生無限制的挖掘與浪費，產生了無救贖性的地獄，而我們還以為自己向著天堂，向著神祇──
我們都背著天敵，懷著天敵，朝蒼茫的灰暗的毀壞的末日而去。因此，真正應該捫心自問的問題是：縱使那將令我們無力而絕望，我們仍願意去發現天敵原來潛伏、生養在我們體內，甚至就是我們自身嗎？
你說呢？你願意與我同行，走上這麼一趟發現天敵之旅嗎？
默
寫於100,6,01
